Imagen: Nintendo Life/Damien McFerran
Dicen que creas algunos de tus mejores trabajos cuando te encuentras en una situación difícil, y para los muchos compositores que tuvieron que hacer que el tosco hardware de audio de Game Boy cantara, ese parece haber sido el caso. A pesar de su naturaleza humilde, la consola alberga algunas bandas sonoras verdaderamente memorables, y una persona que posiblemente la dominó mejor que la mayoría fue Hidehiro de Konami. Funauchi (también acreditado como’FK-King’).
Hay muy poca información en línea sobre Funauchi, y gran parte de lo que estás a punto de leer aquí está informado por un excelente artículo sobre el compositor de Gino Sorcinelli de Micro-Chop . Parece que se unió a Konami a finales de los 80, y obtuvo su primer crédito de compositor en 1989 con el título de Family Computer TwinBee 3: Poko Poko Daimaō junto a Atsushi Fujio (‘Sukenomiya’) y Katsuhiko Suzuki (‘Flamingo’). Este resultaría ser su único crédito de compositor que no pertenece a Game Boy, y durante los siguientes años, ejerció su oficio con meticulosidad en la computadora de mano monocromática de Nintendo, produciendo algunas de las mejores bandas sonoras que jamás hayan aparecido en la consola.
En el mismo año que trabajó en TwinBee 3, formó parte del equipo de tres personas (con Shigeru Fukutake y Norio Hanzawa) que creó el puntuación para Castlevania: The Adventure. Si bien el juego en sí no es un clásico, la música es excelente, especialmente para un lanzamiento tan temprano de Game Boy. Siguiendo con Game Boy, Funauchi obtuvo su primer crédito de compositor en solitario por Skate or Die: Bad’N Rad , seguido de Operation C ( Contra en Japón, Probotector en Europa. Una vez más fue incluido como el único compositor de este juego y contribuyó con algunas pistas increíbles, mientras que su interpretación de el clásico”Tema de la jungla”de nivel uno es posiblemente el mejor.
Si no nos cree, escúchelo usted mismo:
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Funauchi luego colaboró con Shigeru Fukutake y Akiko Itoh en la versión de Game Boy de Parodius antes de ofrecer lo que muchos consideran su magnum opus: la partitura de Castlevania II: Belmont’s Revenge.
La música de Castlevania: Belmont’s Revenge no tiene absolutamente ningún derecho a ser tan buena como es , considerando que el hardware de audio de Game Boy es básicamente un pequeño paso adelante del de un timbre pic.twitter.com/UV9LQckQNm -Damien McFerran (@ DamienMcFerran) 3 de enero de 2022
Este fue el primer juego de Castlevania que su humilde escriba alguna vez jugó, y es una de las principales razones por las que la serie es mi favorita hasta el día de hoy. Belmont’s Revenge resolvió casi todos los problemas de juego que tenía Castlevania: The Adventure, pero la banda sonora realmente elevada la experiencia al siguiente nivel, tanto que compré uno de esos amplificadores de sonido Nuby atornillables y usé la opción de prueba de sonido oculta del juego (‘Corazón, Corazón, Corazón, Corazón’en la pantalla de contraseña) para molestar a mi familia a diario. Esta fue la primera vez que escuché música de un videojuego cuando en realidad no estaba jugando el juego en sí, y estaba en un hardware que estaba a solo unos pasos de un timbre en la escalera evolutiva. Eso dice mucho sobre la capacidad de Funauchi para hacer que el hardware de audio de Game Boy realmente brille de una manera que aparentemente supera a la mayoría de sus contemporáneos.
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El siguiente proyecto de Funauchi fue Blades of Steel, un colaboración con Akiko Ito. Luego trabajó en la excelente puntuación para Tiny Toon Adventures: Babs’Big Break en 1992 antes de pasar a la igualmente música brillante de Zen: Intergalactic Ninja , un juego de plataformas de acción basado en el cómic de culto de los años 80 de Steve Stern y Dan Cote. Si bien estos títulos con licencia fácilmente podrían haber estado poblados por bandas sonoras básicas y sin inspiración, el talento de Funauchi brilló; fue capaz de crear paisajes sonoros arremolinados y atmosféricos que se quedaron en tu memoria mucho después de que apagaste la consola.
Lo que es desconcertante es que después de Zen: Intergalactic Ninja, Funauchi le dio la espalda a la música del juego y en su lugar se trasladó al trabajo de video; MobyGames le atribuye su trabajo en la’digitalización de películas’en Policenauts de Hideo Kojima en 1996, y contribuyó a las secuencias de apertura de Gradius: Deluxe Pack (1996) y Nagano Winter Olympics’98 (1997) antes de aparentemente desaparecer de la industria de los juegos por completo.
No es habitual que los profesionales de los videojuegos se alejen de la industria, especialmente a medida que la tecnología evoluciona y las habilidades necesarias cambian- Hajime Hirasawa , quien creó la increíble música para el Star Fox original, dejaría Nintendo (y los videojuegos) poco después, por ejemplo, pero de todos modos es decepcionante que Funauchi no se quedó para darnos más obras maestras.
Dondequiera que esté ahora, esperamos que sea consciente del increíble legado que ha dejado en el industria de los juegos.
