Es molesto cuando finalmente le das a un juego que deberías haber seguido más de cerca su eventual debida atención, hay un lado positivo. El tipo de consuelo que sigue inmediatamente al arrepentimiento. Algo que, personalmente, sirve como una de las razones clave por las que todos estos años después, sigo estando tan dedicado y comprometido a controlar la esfera de la actividad de los videojuegos lo más lejos posible del espacio AAA. No para descartar por completo lo último, pero nueve de cada diez veces es el tipo de juego que puede no tener un gran respaldo o puede volar bajo los radares de muchas personas que se han quedado conmigo. Everhood es el ejemplo más reciente de esta eventualidad. Una situación en la que algo aparentemente salido de la nada y más allá de la vista inicial de uno se ha colado en ti. Convertirse en su centro de atención por un breve período y posiblemente más más adelante.
Naturalmente, decir que Radio the Universe se ha”escabullido”en un sentido amplio no sería del todo cierto. Para un juego que lleva mucho tiempo (dolorosamente para algunos) en desarrollo, cualquier sorpresa de su resurgimiento se sentiría más como un alivio y una súplica desesperada de ver algún tipo de ventana de lanzamiento probable en las proximidades. Al menos uno al que se apegaría y no se encontraría retrasado indefinidamente como resultado. Por ahora, es 2023 y el juego ha vuelto a aparecer por un tiempo; la oportunidad de proporcionar una porción vertical a través del último y recientemente finalizado Steam Next Fest, quizás la principal oportunidad del desarrollador 6E6E6E para mostrarlo a tantos curiosos e indiscretos como sea posible. Tal vez sea ese impulso antes mencionado de descubrir la siguiente mejor cosa, pero después de haber jugado la demostración completa dos veces ahora, y a riesgo de hacer una afirmación audaz aquí, considérenme un converso y Radio the Universe uno de los más fascinantemente fuera de lugar. cortes verticales de una demostración durante algunos años. Desde el arranque inicial hasta la solicitud final de comentarios de los jugadores, Radio the Universe me enganchó.
No voy a negar que saliendo de la parte trasera de un juego como Signalis, un anhelo por el El próximo gran ejemplo de juegos mentales opresivos de ciencia ficción y construcción de mundos incómoda pero atractiva puede estar contaminando, aunque de una manera más positiva, las prioridades de uno un poco. Pero incluso si ese fuera el caso, las cualidades de Radio the Universe se derivan de más que el tono y el estilo artístico elegidos. Puede ser atractivo, con su mezcla aparentemente apocalíptica, abandonada y deteriorada de simbología cultista, mugre industrial y lo que uno describiría como arquitectura gótica, si la estética gótica fuera una idea aún por concebir unos pocos siglos después. ahora. Una paleta de colores que denota cualquier cosa menos vibrante, fresca o repleta de vida, sino todo lo contrario. Esmaltado por una aberración de claridad ligeramente desenfocada. Un efecto de procesamiento posterior que inmediatamente hace que uno sospeche de las intenciones del juego. Sospecho de si yo, el jugador, soy o no el espectador y la mano invisible que guía al protagonista solitario, errante, parecido a un androide… o alguien/algo más fuera de campo.
Porque si uno La cosa es consistente sobre Radio the Universe, es la misma inconsistencia del juego. Una claridad en los detalles que es todo lo contrario. Desde sus menús introductorios e interfaz que al principio parecen mal implementados, mal ajustados y sin atención, hasta el lío de ruido digital que cubre muchos de los monitores e interfaces de computadora con los que eventualmente interactúas y navegas en el viaje. El escenario es un desorden de cáscaras robóticas, contenedores de carga y un entorno general que se siente inmaculadamente conservado y terriblemente deteriorado al mismo tiempo. Un lugar inquietante y en el que es difícil no profundizar más y más. Incluso en el caso del diseño de sonido, el juego tiene esas bases cubiertas. En cualquier otro escenario, el sonido un tanto cómico que escuchas mientras te precipitas por un eje vertical o encuentras que las piernas de tu personaje hacen una especie de sacudida enroscada, similar a un resorte, mientras saltas algunos peldaños de una escalera, debería sentirse desconectado. Incluso desagradable: traiciona la tensión y la sensación de malestar que claramente busca el entorno.
Sin embargo, funciona y es por eso que Radio the Universe es tan fascinante como es. Que el juego apuesta por esa extraña apariencia de incertidumbre, incluso a riesgo de su propio esfuerzo artístico. Una acumulación y un eventual desmoronamiento que marcan cualquier gran horror psicológico. El tipo de terror que no se preocupa por lo grotesco o lo material, sino por lo inmaterial, lo abstracto. El miedo que construyes a partir de una súplica desesperada de que todo esto gravite hacia algún tipo de línea lógica. Quizás donde, más que probable, no la hay. Gran parte de Radio el Universo evoca este sentimiento de confusión, de motivos irregulares y razones poco sólidas de lo que está pasando. ¿Por qué aparece tu personaje (momentos después de una muerte anterior) de un charco salpicado de sustancia pegajosa negra? ¿Por qué, en comparación, los enemigos hostiles desatan una salpicadura similar sobre su propia destrucción y por qué es de ese color? ¿Qué pasa con la idea de mejorar las habilidades de uno en una cabina telefónica de todas las cosas? ¿Y después de vencer al jefe final de la demostración y continuar tu camino, tus habilidades anteriores son reemplazadas por una interfaz con fallas cuya insignificante presencia me inquieta aún más?
Todo esto, sin siquiera comenzar a tocar en las partes más centradas en el combate de Radio the Universe. Un sistema de maniobras de ataque y esquiva cuyas barras de salud del enemigo (o en este caso, los números de salud) son fáciles de ver, pero cuyos gestos no lo son tanto. Uno de los primeros subjefes que dispara cadenas que usa para balancearse de pared a pared, ofrece el tipo de encuentro que casi evita caer en lo engorroso, pero cuyo diseño de líneas finas es emblemático de la filosofía más amplia del juego. Esa filosofía es que el combate no es tanto algo en lo que quieres participar, sino algo sobre lo que no tienes nada que decir. Luchas porque tienes que hacerlo, no porque quieras: estas”máquinas”se están volviendo locas y con ellas llega la conclusión inevitable: es matar o morir.
De hecho , ni siquiera debería estar prestando tanta atención a algo, de nuevo, tan sin sentido y tan corto como el pitido de una máquina, una señal audible para decirte que está a punto de disparar un proyectil, pero todos estos detalles minuciosos se suman a esto una capa de incomodidad más grandiosa, arrolladora y absorbente que puntúa brillantemente a Radio the Universe. Por escasa que sea su banda sonora con sus inclinaciones ambientales oscuras, los mejores momentos llegan cuando el juego en un momento u otro deja la farsa y realmente impone su propia identidad sobre ti. Luego vienen las influencias de la era de los 16 bits, el tipo de ambientación que me hizo pensar de inmediato en algo como el tema de mazmorra inicial de A Link to the Past. Algo con una melodía o un gancho eventual, pero que se revela a sí mismo en lugar de saludarte inmediatamente desde el principio.
Pero a veces esto es lo que anunciará una gran visión bien realizada y la atención al detalle. El tipo de juego, ni siquiera un juego, sino una porción vertical de dicho juego, cuyos simples sky-boxes y basura de sprites de 16 bits evocan el deseo de saber más. Para obtener respuestas a las preguntas que solo se acumulan a medida que uno desciende a la posible pesadilla tecno-gótica-industrial de este juego. Decir que Radio the Universe es digno de una mirada más cercana solo en sus imágenes sería minimizar el elemento más crucial que el desarrollador 6E6E6E sin duda logra con sorprendente precisión: esa sensación de incertidumbre y desconfianza. Incertidumbre no solo con lo que el juego no te dice sobre su premisa y presentación, sino más aún, la incertidumbre de si el juego esconde o no más verdades para descubrir. Que esto no es solo la imaginación y las presunciones de uno enloquecidas. De hecho, es posible que Radio the Universe ya se me haya metido en la cabeza, pero esa intromisión audiovisual y la inquietud de que algo no está bien es precisamente la razón por la que su demostración es tan especial y tan fácil de recomendar como es.
