Meskipun banyak yang menunjukkan betapa hidup judul aksi blockbuster berikutnya atau betapa cantiknya indie kesayangan yang artistik dalam hal mengevaluasi sebuah game, visual ini akan kehilangan pengaruhnya tanpa soundtrack yang menggugah untuk menilainya. Dari chip-tunes Super Mario Bros hingga nyanyian Gregorian Halo, musik video game membawa pemain lebih dekat ke pencelupan dan fantasi. Sama seperti soundtrack film yang mengatur nada untuk adegan dramatis, musik game juga membantu pemain terhubung secara emosional dengan ceritanya.
Memeriksa Skor adalah fitur bulanan yang dikhususkan untuk komposisi penting ini yang secara harfiah merupakan soundtrack untuk kami kehidupan game. Menggali apa yang membuat mereka berdampak, proses penyusunannya dan seluk-beluk setiap skor, tujuan kami adalah menyoroti tulang punggung aural game.
Apa yang membuat JRPG? Chained Echoes mengingatkan kita bahwa bukan hanya cerita fantastis dan aksi dramatis yang membuat genre ini — soundtrack yang sangat dinamis juga dibutuhkan. Dari melodi yang penuh rasa ingin tahu hingga tema yang membumbung tinggi, OST Chained Echoes memberi penghormatan kepada master yang bertanggung jawab atas beberapa soundtrack game yang paling terkenal. Komposer Eddie Marianukroh memamerkan konstruksi yang bijaksana dengan tema yang luas, melodi yang penuh rasa ingin tahu, dan karya berorientasi aksi yang menambah penceritaan. Marianukroh memahami bahwa JRPG yang epik membutuhkan tema yang tepat di saat-saat yang tepat seperti rangkaian aksi, pesta kerajaan, dan investigasi pemberani. OST mengikuti tujuan permainan bergaya retro untuk memberi penghormatan sambil tetap mempertahankan orisinalitasnya sendiri. Kita dapat mendengar pengaruh dari judul-judul seperti Final Fantasy, Chrono Trigger, dan seri Xeno sementara Marianukroh dengan cekatan memberikan sentuhan pribadi melalui perpaduan gaya yang berbeda — ini sangat cocok di dunia di mana naga dan setelan mech yang diujicobakan berkeliaran di langit bersama. Sepanjang judulnya, Chained Echoes menampilkan musik yang bagus sambil tetap bersenang-senang dengan mengatur nada dan menciptakan emosi. OST mengingatkan kita bahwa hanya karena kita berada di luar JRPG pixelated di masa lalu tidak berarti kita harus melupakannya. Dipasangkan dengan gameplay-nya, momen-momen penting dalam judul ini akan membuat pemain tetap tenang saat orkestra membawa kita ke dunia Valandis yang dilanda perang dan bermuatan politik.
Chained Echoes langsung menyentuh kita dengan tema judul pembuka yang kuat yang menunjukkan langsung banyak pengaruhnya. Musik tiup kayu dan senar yang lembut membentuk orkestra penuh yang berkreasi untuk menunjukkan bahwa aksi akan segera terjadi. Kesan pertama dari layar judul membawa kita melalui berbagai tahapan petualangan: asal usul yang sederhana, rencana putus asa, dan pahlawan yang akan menyelamatkan dunia. Melodi halus yang menampilkan transisi komponen paduan suara menjadi melodi menyapu dengan tambahan kuningan, perkusi, dan piano staccato. Kerapihan nada memunculkan kegembiraan dan kegembiraan sambil mengingatkan kita akan risiko pencarian. Selembut tema dimulai, itu memudar dengan kelembutan yang sama dengan yang mulai menutup lagu secara tematis. Meskipun tema judulnya tidak terlalu panjang, cukup dinamis untuk memperkenalkan game sambil menyampaikan poin dan mengatur nada untuk sisa game. Dengarkan pembuka yang energik di bawah ini, mulai pukul 0:00.
Chained Echoes adalah judul yang tinggi dalam drama dan ini langsung terasa di urutan pembukaan. Salah satu protagonis utama kami, Glenn, tiba-tiba terbangun dari mimpi tentang kehidupannya di rumah: sebuah pondok yang nyaman, desakan lembut ibunya dan penyaringan cahaya melalui jendela membuat pemandangan yang indah. Namun tiba-tiba, mimpi Glenn berubah masam saat ibunya menyuruhnya bangun. Tamparannya ke wajahnya membangunkan sang pahlawan, dan seolah-olah menggunakan tamparan itu sebagai tongkat konduktor, orkestra lepas landas dalam hiruk-pikuk nada staccato dan dawai liar di”Prolog-Rising”. Biola yang energetik menghasilkan nada staccato yang menekankan aksi, sementara perkusi yang berdetak mengingatkan bahwa waktu adalah esensi. Kami berada tepat di tengah-tengah aksi saat Glenn terbangun karena kesibukan unit tentara bayarannya saat mereka bersiap untuk misi bunuh diri untuk menghancurkan Batu Opus dan menghentikan perang selama berabad-abad. Armada kapal udara dan pelindung langit membumbui pemandangan saat Glenn bersiap untuk berperang. Kebisingan industri di latar belakang menambah suasana kapal tentara bayaran agar terdengar seperti bengkel kerja yang sibuk. NPC menyibukkan diri dengan perbaikan menit terakhir saat Glenn menuju dek utama. Urgensi dalam melodi membantu mengangkat momen penting ini, saat tentara bayaran mengucapkan selamat tinggal dan bersiap untuk kemungkinan mempertaruhkan nyawa mereka. Energinya dapat dirasakan mulai 2:35.
Namun, seserius Chained Echoes, ini adalah judul yang dengan bangga meniru JRPG favorit, termasuk penggunaan humornya. Judulnya tahu bagaimana bersenang-senang dengan gameplay-nya dan musik hadir untuk mengangkat momen-momen menghibur. Setahun setelah pertempuran yang menghentikan perang selama berabad-abad, tiga negara yang bersaing memperebutkan kekuasaan menemukan gencatan senjata yang tidak mudah. Perubahan pemandangan membawa kita ke Dancing City of Farnsport di tengah perayaan perdamaian mereka. Pemain diperkenalkan ke berbagai karakter yang membentuk pemeran melalui sistem estafet klasik — bermain sebagai satu karakter, lalu karakter lainnya. Kami disuguhi pemandangan dan suara kota pesta terkenal saat mereka merayakannya tidak seperti sebelumnya. Musik ambien judul di sini memenuhi kota dan memberikan perasaan meriah (dengan beberapa”bentak”energik di sana juga)-tema kota memberikan penghormatan yang jelas pada musik gaya Eropa dengan penggunaan akordeon, alat musik tiup kayu, dan rebana. Di tengah kota, ditemukan serangkaian mini-game yang bisa dinikmati sebelum melanjutkan cerita. Ini adalah penghormatan klasik untuk judul-judul seperti Chrono Trigger, di mana kita dapat bersenang-senang sebelum semuanya terjadi. Namun, di dalam mini-game ini adalah salah satu perpaduan gameplay dan musik yang paling menghibur yang menunjukkan Chained Echoes tidak terlalu serius. Berjalan ke penjual, trek balap pendek dengan kura-kura terlihat. Tujuannya: memilih kura-kura yang akan menang. Kelihatannya cukup sederhana, tapi tidak ada yang bisa mempersiapkan kegembiraan screamo rock yang mengantarkan kura-kura kita saat mereka lepas landas. Ini adalah tarif penggemar yang tidak ortodoks, tetapi momen seperti ini menunjukkan komitmen soundtrack terhadap detail. Sangat mudah untuk melupakan bahwa musik dapat menggairahkan dan menambah humor pada situasi-dalam hal ini Chained Echoes tepat sasaran. Maju dengan kecepatan penuh, saat kura-kura kita bergoyang dengan cangkangnya terbuka.
Sebagai kami maju melalui judul, mudah untuk melihat seberapa banyak inspirasi datang dari JRPG sebelumnya saat kami berjuang melewati tantangan.”Fractured Echoes”, salah satu tema bos, adalah contoh utama dari penceritaan yang mengingatkan. Ini adalah tema yang dibuka dengan bangga dengan instrumen kuningan untuk menandakan pertempuran dan perubahan nada yang mudah dengan penggunaan gambang staccato untuk menunjukkan pertempuran yang panik. Keterlibatan dengan bos berarti hidup kita dipertaruhkan-tempo tema dengan penggunaan orkestra yang membengkak cocok untuk upaya putus asa para pahlawan kita untuk meraih kemenangan. Instrumen utama yang menyatukan semuanya adalah penggunaan French Horn yang luar biasa. Menandakan seruan untuk berperang, klakson dapat membantu mengangkat trek dari musik”pertempuran umum”menjadi musik”bos”dalam satu ukuran musik. Dering lonceng, senar kemenangan, dan ketukan rebana juga meningkatkan kecepatan permainan. Chained Echoes adalah sistem pertarungan berbasis giliran yang tidak terasa stagnan sama sekali karena melodi yang bijaksana ini. Puncak orkestra di paruh kedua tema memberi harapan saat pahlawan kita melakukan segalanya mulai dari makhluk terkecil hingga naga terbesar. Dengarkan di 25:07.
Chained Echoes menampilkan OST yang menyelami akar JRPG yang dalam. Setiap tema disusun dengan penuh kasih agar terasa mengingatkan pada skor masa lalu yang membuat game klasik disukai. Dari gembar-gembor yang menggoda hingga tema kekaisaran, Eddie Marianukroh memanfaatkan perpaduan komponen orkestra dengan instrumen yang lebih independen, seperti akordeon dan gitar listrik. Banyak trek dalam OST yang secara langsung dipengaruhi oleh beberapa lagu klasik hebat seperti Final Fantasy VI, Chrono Trigger, dan banyak game seri Xeno. Tema yang bijaksana membantu mengembangkan cerita dan sering menambahkan elemen emosional ke dalam pengalaman. Ada begitu banyak lagu yang tidak kami bahas, tetapi semuanya layak untuk didengarkan. Dengan masing-masing, komposer Eddie Marianukroh menghidupkan cerita. Tema-tema lembut seperti “Echoes” mengambil pembukaan utama dan mengubahnya menjadi melodi melankolis untuk momen-momen penting. Melodi yang menggetarkan dari “Blood Dripping from the Tip of Your Blade” mendorong poin plot yang memilukan. Chained Echoes adalah judul yang fantastis, tetapi soundtracknya sangat membantu untuk membuat paket nostalgia yang lengkap.