Mentre molti indicano quanto sia realistico il prossimo un titolo d’azione di successo o quanto sia bello un tesoro artistico indie quando si tratta di valutare un gioco, queste immagini perderebbero il loro impatto senza una colonna sonora commovente per segnarle. Dalle melodie di Super Mario Bros ai canti gregoriani di Halo, la musica dei videogiochi avvicina i giocatori all’immersione e alla fantasia. Proprio come la colonna sonora di un film dà il tono a scene drammatiche, anche la musica del gioco aiuta i giocatori a connettersi emotivamente con la storia.
Checking the Score è una funzione mensile dedicata a queste composizioni cruciali che sono letteralmente la colonna sonora del nostro vite di gioco. Approfondindo ciò che li rende d’impatto, il processo di composizione e la complessità di ogni partitura, il nostro obiettivo è mettere in luce la spina dorsale del gioco.
Cult of the Lamb potrebbe essere il gioco più carino sui culti là fuori. Con uno stile artistico che ricorda uno spettacolo di Cartoon Network, non puoi fare a meno di andare”aww”mentre accumuli un gruppo di membri di culti animali come gatti, maiali e coniglietti. Le cose passano da carine a inquietanti una volta che entrano in gioco gli aspetti più satanici dell’esperienza. Ad esempio, sacrificare questi animali può diventare un evento normale. Queste cerimonie sono inquietanti se combinate con i design altrimenti adorabili.
Sebbene i design visivi siano i più evidenti a causa dell’enorme differenza tra tono e abilità artistica, anche la musica gioca un ruolo chiave. Se la musica non fosse stata abbastanza buona, l’intera faccenda sarebbe potuta fallire, anche con il coinvolgente gameplay di gestione del culto. Grazie all’eccellente colonna sonora di River Boy, tuttavia, i giocatori sono liberi di immergersi completamente nell’esperienza di Cult of the Lamb per ore e ore.
Cult of the Lamb ha elementi tranquilli nonostante il tema di dirigere un culto diabolico. Puoi avere un assaggio di questo aspetto calmo e stravagante del gioco con”Praise the Lamb”. La canzone non suona in alcun modo malvagia ed è relativamente ottimista. Tuttavia, ci sono alcuni aspetti insoliti, come la voce modificata che non sentiresti in un gioco come Harvest Moon o Stardew Valley. Anche così, non suonano assolutamente inquietanti, solo insoliti.
“Temple”è una traccia che amplifica l’aspetto cult dell’esperienza, con un tono cupo. Detto questo, c’è anche un ritornello nella canzone che (se fosse usato in una traccia/contesto diverso) suonerebbe completamente angelico. Inserito in questo contesto, tuttavia, con la musica che a volte suona come se suonasse al contrario, vieni messo in uno spazio di testa diverso. È una traccia fantastica che enfatizza gli aspetti più oscuri di Cult of the Lamb.
La gestione della base del culto è solo un aspetto del gioco. Oltre a ciò, i giocatori devono anche avventurarsi in una serie di livelli e combattere per farsi strada. Questi aspetti del gioco del dungeon crawling sono costruiti in modo da richiedere del tempo reale per essere completati e ognuno presenta un boss alla fine. La terza regione di Dungeon Crawl, Anchordeep è dotata di una traccia dal nome appropriato”Anchordeep”che spinge i giocatori attraverso l’esperienza. Sembra molto attivo ed è uno dei tanti brani della colonna sonora che utilizza le marimba, uno strumento sottoutilizzato nelle colonne sonore dei videogiochi.
La colonna sonora di Cult of the Lamb prende il sopravvento durante i combattimenti contro i boss. Le composizioni più fredde vengono messe da parte per qualcosa di molto più intenso.”The One Who Waits”è un brano fantastico che sottolinea l’intensità della battaglia in corso. Presenta anche una voce molto più profonda e filtrata che dimostra un’atmosfera super inquietante rispetto ad altre tracce. L’uso strategico dei rallentamenti nella canzone accresce sicuramente le vibrazioni demoniache.
Le migliori colonne sonore di gioco sono quelle che migliorano piuttosto che sminuire l’esperienza di gioco. La colonna sonora di Cult of the Lamb fornisce un supporto perfetto per il gameplay. Da aspetti tranquilli come l’agricoltura e l’edilizia al sacrificio di simpatici animaletti, la colonna sonora non sembra mai fuori luogo. Ha un suono coeso in tutto che non va mai oltre il suo benvenuto. Anche dopo aver giocato per ore al gioco, la musica è ancora fresca.
