Zdjęcie: Nintendo Life
To wyjątkowo walijskie doświadczenie. Nigdy nie byłem Szkotem, Irlandczykiem ani Łotyszem, ale ci, którzy mnie poinformowali, kiedy mówisz komuś, skąd jesteś, zazwyczaj nie odpowiadają „Co to jest?”.
Dla Welsh, to podstawowe, przełamujące lody pytanie zadane przez kogokolwiek spoza Wielkiej Brytanii zwykle skłania do głębokiego oddechu i, niezależnie od tego, czy masz czas, krótkiej, ustrukturyzowanej lekcji geografii, historii i najfajniejszych flag świata. Walia dla większości świata jest cichą zagadką. Kraj bez śladu.
Jako Walijczyk nie oczekuję reprezentacji. Miałem 14 lat, kiedy po raz pierwszy poczułem odbicie Walii w grze wideo. Drugi, miałem 26 lat. Stwierdzenie, że medium nie było zbyt miłe dla Cymru, to mało powiedziane. W świecie sprzed Garetha Bale’a Walii nie było nawet w FIFA; jedyną wiarygodną reprezentacją były obowiązkowe występy w dziwnych meczach rugby, z których większość pomijała systemy Nintendo.
Jednak chociaż historia Walii w grach Nintendo jest rzadka, jest zaskakująco głęboka i wywarła na mnie duży wpływ w świecie, w którym nigdy bym się nie spodziewał.
Sentinels of the Senghenydd Sky
Subskrybuj Nintendo Life na YouTube
W 1984 roku młody projektant, Takashi Tezuka, otrzymał zadanie opracowania fabuły i scenerii nowej gry. Epopeja eksploracyjna, zainspirowana dziecięcą obsesją jego kolegi na punkcie przygód w jaskiniach wokół Kioto. Tezuka postanowił zagłębić się we własne dzieciństwo.
Jednak po raz pierwszy zauważyłem Walesa, gdy wychodziłem z mojego gra na system Nintendo. Lato 2010 roku i mnóstwo kalamburów w lokalizacji przekonało mnie do wypróbowania Dragon Quest IX: Sentinels of the Starry Skies firmy Square Enix na DS. Siedząc w pokoju gościnnym mojej ciotki, z krzykliwym obrazem drużyny Glamorgan Cricket na ścianie z 1997 roku, dotarłem do miasteczka Porth Llaffan. W tym tygodniu, po raz pierwszy od tamtej pory, mieszkańcy miasta byli serdeczni, staroświeccy i mówili prawie z akcentami OTT South Wales. Jest najwyraźniej napisany przez kogoś z Anglii, jego klawisz Backspace prawdopodobnie wciąż jest ciepły po usunięciu słowa „Boyo” z końca każdej wypowiedzi, ale jest kochany. „Twój” pisze się „Youer”, postacie nazywają rzeczy, które lubią „schludnym”, a całe miasto jest terroryzowane przez potwora znanego jako Lleviathan.
W języku walijskim podwójne L („Ll”) to list. Wymawiane jako „Thl”, jest pisane jako takie, ponieważ angielskie prasy drukarskie nie były przystosowane do pisania walijskiego znaku „ỻ”, więc były przybliżone. Lleviathan może być zwykłym kneblem, podstawową grą słów, ale jest też czuły. To był pierwszy raz, kiedy widziałem walijski w grze, a oto żart, który miał sens tylko dla tych, którzy rozumieli nasz język.
Serwis Kiki’s Denbigh
Jeszcze tylko milę lub dwie od miejsca, w którym pewnego dnia miałem zabić tę bestię, iw tym samym miesiącu Tezuka definiował kolejną przygodę, inny japoński twórca był na swoim. Animator, który właśnie ukończył swój pierwszy film jako reżyser, Hayao Miyazaki przybył do Walii w poszukiwaniu inspiracji. Tygodniami wędrowałem po pięknej dolinie Rhonda, podziwiałem ją, spotykałem się z ludźmi i być może odwiedzałem ciotkę. Jednak dopiero gdy dotarł do Rhymney Valley, rodzinnego domu mojej rodziny od pokoleń, znalazł inspirację, po którą przyjechał.
2Ij48L3N2Zz4=”szerokość=”900″height=”506″>Zdjęcie: Nintendo Life
Miyazaki był naocznym świadkiem strajku górników. Być może decydujący akt we współczesnej historii Walii, lud pracujący z Walii i poza nią, przeciwstawił się rządowi Margret Thatcher i desperacko poruszył Miyazakiego. Duch, którego widział w Walijczykach, sprawiał, że historie, które chciał opowiedzieć, wydawały się oczywiste. Ciepło, optymizm, a wszystko to w obliczu niezwykłych trudności. Ta podróż posłużyła jako główna inspiracja dla jego kolejnego filmu, Castle in the Sky z 1986 roku, pomysłu w całości opracowanego podczas pobytu w Walii i pierwszego filmu wyprodukowanego przez nowo założone Studio Ghibli.
Miyazaki włączył do swoich projektów walijską architekturę i zafascynował się folklorem Cymraeg. W 2004 roku zaadaptował powieść walijskiej pisarki Diany Wynne Jones Ruchomy zamek Hauru. Przeniósł scenerię z Walii lat 80. i pozbawił Howla głębokiej miłości do rugby, ale tematyczne DNA pozostało.
Jaki jest związek z Nintendo? Jest to pośrednie, ale Castle in the Sky będzie bezpośrednio inspirować poziomy sterowca w Super Mario Bros. 3, podczas gdy późniejsza praca Miyazakiego stanie się kluczowym punktem odniesienia dla Fire Emblem, Final Fantasy, Dragon Quest i być może najbardziej pozornie walijskiego Nintendo franczyzy, Xenoblade Chronicles.
Dziewczyna z Gelligaerem
Zdjęcie: Nintendo Life
Nigdy nie grałem w grę Xenoblade, kiedy trzecia część zakończyła Nintendo Direct w lutym 2022 roku. A potem krótki wybuch wokalu Aimee-Ffion Edwards wystarczył, żebym usiadł. Nigdy wcześniej nie widziałem gry z walijskim prowadzeniem. To było prawie przytłaczające i wystarczające, abym kupił Xenoblade Chronicles 3. Chociaż Mio może nie być wyraźnie napisana jako walijska, w jej historii jest znajoma tragedia. Głęboka pasja i miłość do miejsca, z którego pochodzi, rodziny, którą znała i którą stworzyła, ale świadomość, że te uczucia zostały wykute przez stopę na gardle. Bez względu na to, jak daleko się oddali, zawsze patrzy wstecz, skąd przyszła.
Gra nadal kiwa głową. Naprawdę głośno wiwatowałem, kiedy przybyłem do Llyn Nyddwr. „Llyn Nadwyr” w prawdziwym języku walijskim oznacza „Spinner Lake”. W poprzedniej grze była inna walijska dziewczyna z kocimi uszami, dając jej nawet pełną rodzinę taffów, ale numer trzy pozwolił, by zakres był najbardziej nagim Cymraegiem ze wszystkich dotychczasowych doświadczeń Nintendo. Fire Emblem od jakiegoś czasu używa walijskich nazw (główna lokalizacja Three Houses, Garreg Mach, to „skopiuj moją pracę domową” do Carrega Bacha, co oznacza „mały kamień”), ale to był inny poziom. Llyn Nyddwr może i jest malutki, ale jest znaczącym potwierdzeniem czegoś znaczącego, czego Nintendo nigdy nie zauważyło.
Lampeter między światami
Zdjęcie: Nintendo Life
Tezuka, wciąż szukając historii tyle lat temu, postanowił pochylić się nad zagraniczną fantazją, którą kochał jako dziecko. Wrócił do pisarstwa JRR Tolkiena, walijskiego mówcy, który budował światy z celtyckiego folkloru. Wiele podróży opisanych w książkach, które Tezuka czytał dorastając, było inspirowanych wędrówkami Tolkiena w stylu Miyazaki przez zachodnią Walię (i Irlandię, ale nie pozwólmy, by prawda wtargnęła w czystą narrację).
Tezuka zaczął czytać o europejskim folklorze, historii i mitach, ale przez czysty przypadek wiele historii, które wyciągnął, pochodzi z jednego miejsca. Miecz Mistrza, który stał się mitycznym ostrzem serii, można datować na walijską legendę Mabinogion, źródło mitu o Excaliburze. W późniejszych sequelach bohater zyskałby zaufanego, ukochanego konia o imieniu Epona, walijskie imię zaczerpnięte od celtyckiej bogini płodności.
W miarę ewolucji serii, wspomniany wcześniej kolega Tezuki, Shigeru Miyamoto, wymienił Miyazakiego jako kluczową osobę, która miała wpływ na styl wizualny gier. Odpowiednio, historia Miyazakiego zatoczyła koło w 2009 roku, kiedy Studio Ghibli nadzorowało sekwencje animacji gry DS Ni No Kuni Dominion of the Dark Djinn, która stała się lepiej znana na całym świecie dzięki ulepszonemu Wrath of the White Witch formularz. Walijskie wpływy na projekt znalazły odzwierciedlenie w lokalizacji, a pomocnik gracza Drippy jest tak Cardiff, że jego pierwszym słowem po ożywieniu jest „Schludny!”.
Obraz: poziom 5
Te szeroko zakrojone, ale pochodzące z przypadkowego źródła odniesienia przyszedł razem. Przefiltrowana przez japońską wrażliwość i zdumienie, jakie Miyamoto odczuwał podczas odkrywania jako dziecko, stała się grą, którą znamy teraz jako The Legend of Zelda.
W języku walijskim jest słowo, które nie istnieje w żadnym innym języku: „Hiraeth”. Żałosna, nostalgiczna, melancholijna tęsknota za domem to słowo, które być może odzwierciedla Walijczyków jak nic innego. Walia to naród zbudowany z piękna i ucisku, który nie wstydzi się płakać z powodu pierwszego, ale nigdy drugiego. Hiraeth mówi o głębokiej dumie z powodu tego, skąd pochodzisz, ale jednocześnie o świadomości, że odejdziesz. Słowo to rozumie poczucie małości, które krwawi z pięknego domu, stłumionego przez pokolenia, do tego stopnia, że nikt w tych swobodnych rozmowach za granicą nie wie, że istnieje.
Światy Nintendo nie są wypełnione po brzegi z zewnętrzną walijskością. Jednak pod maską coś siedzi. Mio w Xenoblade może nie być wyraźnie napisana jako walijska, ale jej historia ocieka hiraeth. Miyazaki może i jest Japończykiem, ale wyjazd z ojczyzny pozwolił mu zrozumieć własne życie, kulturę i wartości. W tak wspaniałej przygodzie Porth Llanaff z Dragon Quest dał mi poczucie przynależności poprzez ciepło i dobry humor.
Zdjęcie: Lisa Fotios/Pexels
Nazwij to wpływem, historią, zbiegiem okoliczności lub po prostu podobieństwem kulturowym, ale chociaż wzmianka o Walii może nadal skłaniać ludzi do pytania „Co to jest?”, w świecie gier wideo Walia zawsze będzie narodem o bardzo dużym zasięgu.
