Ang taon ay 1998, nang ang aking awkward, matangkad, 16-taong-gulang na frame ay kinuha ang disc mula sa kanyang alahas na kahon at inilagay ito sa nakapatong ang Playstation console sa shag carpet ng mga magulang ko. Ang screen ay nagpakita ng mga salitang,”A Hideo Kojima Game”bago ang isang submarine ay tumilapon sa Bering Sea. Ito ang simula ng isang bagay na hindi pangkaraniwan.
Responsable para sa buong Metal Gear legacy at ang award-winning na Death Stranding, si Hideo Kojima ay isang higante sa mundo ng video game. Ang anumang snippet ng press na may pangalan niya ay agad na nagiging karapat-dapat sa balita, ngunit hanggang ngayon, kaunti pa lang ang alam namin kung ano ang nagpapakiliti sa kanya.
DUALSHOCKERS VIDEO OF THE DAY
Kanya Ang autobiographical book, The Creative Gene, ay lumabas noong nakaraang taon. Isa itong compilation ng mga artikulo at sanaysay na isinulat ni Kojima na naglalaman ng mga insight sa kanyang mga impluwensya sa pop-culture at sa kanyang mga “meme”—hindi mga viral na video/pics, ngunit mga nakakahawang ideya na maaaring ibahagi.
Ang mga piraso na nilalaman sa Ang Creative Gene ay orihinal na nai-publish sa pagitan ng mga taong 2007 hanggang 2009 para sa magazine na Papyrus, at mula 2010 hanggang 2013 para sa literary magazine na Da Vinci. Ang mga taong ito ay may kaugnayan, hindi lamang dahil sa mga paglabas ng video game ni Kojima sa pansamantalang iyon (Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots, Metal Gear Online, Metal Gear Solid: Peacewalker), ngunit para sa mga kaganapang nangyayari sa buong Japan.
Ang 11/11 na triple-disaster ng lindol, tsunami at nuclear meltdown ay isang hindi pa naganap na sakuna na nagdulot ng pagkabalisa sa bansa at sa mga mamamayan nito. Ilang beses na binanggit ni Kojima ang kaganapan sa unang seksyon ng kanyang aklat at direkta sa kanyang piraso noong Mayo 2011 na pinamagatang”Some Places Need To Be Known By Every Japanese Person”. Sa pagtukoy sa lindol sa Tōhoku, sinabi niya, “At sa pagsubok na ito—sa kalamidad na ito—ano ang magagawa natin? Paano tayo gagawa ng mga tulay sa hinaharap? Kahit na ang isang meme ay maririnig lamang ng isang tao, dapat subukan ng bawat isa sa atin na makinig…”
Dahil teknikal na kwalipikado si Kojima bilang isang boomer—bagaman isang napakahusay, maaari itong ipalagay. na ang kanyang pananaw sa mundo ay hinubog ng mga kapansin-pansing pangyayari noong dekada 80. Ipinanganak sa Tokyo noong Agosto 24, 1963, nakita ni Kojima ang mabilis na pag-unlad ng kanyang mundo—mula sa pagputok ng bula ng ekonomiya noong dekada 80, hanggang sa paglundag sa industriya ng teknolohiya, hanggang sa walang sawang pagkagutom ng Kanluran para sa kulturang Hapon.
Ang ilang mga artikulo ay tumatalakay sa mga pagbabago. Ang pagkahumaling ni Kojima sa matapang na sci-fi ay nag-uudyok sa kanyang mga kaisipan sa kasalukuyang digital na panahon, habang sa isang artikulo noong 2008, si Kojima ay nagsusulat nang husto tungkol sa nakakahumaling na interes sa ibang bansa sa manga. Sa patuloy na output ng manga, inirerekomenda niya ang pagbabalik sa nakaraan sa 1984 sci-fi series na 2001 Nights ni Yukinobu Hoshino.
“Ginawa gamit lamang ang papel at panulat, nalampasan ng kuwento ang higanteng iyon ng sinehan 2001: A Space Odyssey at gumawa ng bagong landas na lampas sa mga tinatanggap na paraan ng industriya ng manga. Kaya ano ang mapapala ng madla mula sa producer, direktor, manunulat, at taga-disenyo na ito bukod sa pag-iisip tungkol sa’magandang araw’”?
Ito ay kabilang sa mga pahina ng aklat na aming maaaring maranasan ang tunay na Kojima; hindi sa spotlight ng press, kundi sa kanyang tsinelas na may hawak na tasa ng kape. Nauugnay sa Travis Bickle ni De Niro sa pelikulang Taxi Driver, ibinalita ni Kojima ang tungkol sa kanyang kalungkutan noong bata pa siya.
“Pagdating ko sa bahay,” bumubulusok siya, “binuksan ko ang bawat ilaw sa bawat kuwarto at binuksan ang TV sa malakas na volume—hindi para manood ng kahit ano, kundi para makaabala sa kalungkutan.”
Ang ilang mga artikulo ay nag-aalok ng mga sulyap sa buhay ni Kojima na may mga paglalarawan ng kanyang dalawang anak na lalaki, pati na rin ang kanyang mga magulang at oras sa kolehiyo. Sa isang partikular na nakakaantig na piraso, isiniwalat ni Kojima ang kanyang sariling mga pagsisisi tungkol sa kanyang mga huling sandali kasama ang kanyang ama, si Kingo Kojima, na namatay sa edad na 45 sa isang matinding subarachnoid hemorrhage noong ang batang si Hideo ay 13 taong gulang pa lamang. “…hindi nakasagot ang aking ama. Nanatili lang siyang nakatingin sa akin habang nanginginig. Ang kanyang mga mata ay parang may gustong sabihin sa akin…” Nang walang huwaran, inamin ni Kojima na ang kanyang mga unang paradigma para sa isang nukleyar na pamilya ay nagmula sa mga palabas tulad ng Bewitched, Little House on the Prairie at Crayon Shin-Chan. Tungkol sa unit ng pamilya ni Shin-chan:
“Narito ang isang bagong modelo para sa isang pamilya, hindi dahil sa kanilang karaniwang mga salita o pag-uugali, ngunit dahil sa kung paano sila maaaring kumilos sa mga oras ng emerhensiya. ”
Sa kabila ng mga personal na anekdota, bihira siyang magsalita tungkol sa mga laro, ang paksa kung saan siya pinakakilala. Halos tulad ng halos hindi binanggit ni Paul McCartney ang Beatles, tinutukoy lamang ni Kojima ang seryeng Metal Gear Solid nang paminsan-minsan sa buong mga artikulo, i-save ang isang artikulo na nakatuon sa yumaong Satoshi Itoh, isang malapit na kaibigan at may-akda ng serye ng Empire of Corpses. Pagkatapos ng mga stellar na pagsusuri para sa Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots, ang Project Itoh (pinununahan ni Satoshi) ay nilapitan ni Kojima upang gumawa ng nobela ng laro. Ayon kay Kojima, sila ay mga kaibigan at tagalikha na may magkatulad na panlasa.
Si Satoshi Itoh ay kabilang sa mga tagahanga na lubos na nakaunawa sa aking mga gawa (at mga meme), hanggang sa siya ay nakilala bilang isang “Kojima fundamentalist.”
Pagkatapos ng paunang book meeting, naospital si Itoh dahil sa cancer, kung saan isinulat niya ang buong nobela mula sa kanyang kama sa ospital. Namatay siya noong 2009 sa edad na 34.
May linya mula sa karakter ni John Cusack na si Rob sa napakahusay na pelikulang High Fidelity na gusto ko, at ulitin sa sarili ko sa tuwing nararamdaman kong naglalagay din ako maraming diin sa kung anong musika ang ipapatugtog sa isang mahabang paglalakbay sa kalsada. Bilang pagtatanggol sa kanyang mga elitist na pananaw sa kultura ng pop, bumulalas si Rob na”Ang talagang mahalaga ay kung ano ang gusto mo, hindi kung ano ka…”. Iyon ay sinabi, wala akong nakitang mas higit na pagpapakita ng pagmamahal sa mga libro, musika, at pelikula kaysa sa aklat ni Kojima.
Ilang pagpipiliang “meme” sa ilan sa mga paboritong hiwa ng kultura ni Kojima:
Mga Sanggol ng Coin Locker: Naaalala ni Kojima ang kanyang white-knuckle ride sa pamamagitan ng incendiary novel ng may-akda na si Ryū Murakami tungkol sa mga rock star at pagkawasak. “Nilamon ko ang aklat na iyon nang walang tigil sa pag-inom o pagkain.”
Salem’s Lot: Bumulwak si Kojima tungkol sa paggamit ni Stephen King ng montage, paglalahad at maselang detalye na nakatuon sa mismong bayan.”Sa lahat ng pinagsama-samang storyline ng mga taong nakatira sa rural na bayan, masasabi kong ang bayan mismo ang pangunahing karakter.”Nakakakilig at masterful.
Blade Runner: Sinabi ni Kojima na ang Blade Runner ay nananatili sa kanyang nangungunang sampung pelikula sa lahat ng panahon, na malamang na hindi nakakagulat sa sinuman.”Naniniwala ako, tulad ng ginagawa ng maraming iba pang creator, na kung hindi ko nakatagpo ang pelikulang ito, hindi ako magiging kung sino ako ngayon.”Matagal nang matapos ang theatrical flop nito, naging kulto itong klasiko tungkol sa isang futuristic na mundo na sabik na hinahangad ni Kojima na matirhan niya.
I Spy: Sa isang pakiusap para sa paghahanap ng mga bagay nang mag-isa nang walang tulong ng internet, inirerekomenda ni Kojima ang serye ng librong I Spy puzzle bilang alternatibo sa web-surfing.”Ang atin ngayon ay isang buhay ng passive acquisition. Ngunit ang kagalakan ng paghahanap ay nawala, pati na ang catharsis ng pagpunta sa malaking problema sa paghahanap ng isang bagay at paghahanap nito.”
Joy Division – Sa sariling salita ni Kojima, “Ang Joy Division ang aking pundasyon…Para akong isang mananampalataya na nagsisimba tuwing Linggo para makinig sa sermon.”
2001: A Space Odyssey: Hindi lihim na ang pinakamalaking hangarin ni Hideo Kojima ay ang paglalakbay sa kalawakan. 2001: Ang isang Space Odyssey ay ang kanyang paboritong pelikula para sa malinaw na mga kadahilanan.”Kahit na sa lahat ng aming mga pag-unlad sa semiconductors at miniaturization, na hindi naisip ni Kubrick, walang nakagawa ng isang pelikula na napakaperpekto gaya ng isang ito.”Katulad mismo ni Kubrick, si Kojima ay naka-grounded sa nakaraan, habang sabay-sabay na humahakbang patungo sa mga bituin.
Hangga’t ang mga henerasyon ay sumusulong, ang mga aklat, pelikula at musika ay magpe-play ng makabuluhang papel sa kanilang kinabukasan, sinasadya man natin o hindi. Patuloy na ipinapadala ni Hideo Kojima ang kanyang groundbreaking na nilalaman sa mundo. Samantala, plano kong masayang pasabugin ang”Disorder”ng Joy Division nang buong lakas sa highway. Alam mo, para sa mga susunod na henerasyon.