Começou com um”bwah-ha-ha”e parece que nunca vai acabar.
Foi uma época de reviravolta na DC em 1987. A empresa estava fazendo ondas do tamanho de um tsunami com Watchmen (abre em nova aba) e The Dark Knight Returns (abre em nova aba). Dentro do Universo DC propriamente dito, Superman estava recebendo uma reinicialização maciça, cortesia de John Byrne e The Man of Steel (abre em nova guia), e a empresa também estava no meio de um crossover totalmente prático chamado Legends (abre em nova aba).
Desta vez nasceu uma nova Liga da Justiça (abre em nova aba). A encarnação imediatamente anterior foi esquecível. Agora, como a roda está prestes a girar novamente com um relançamento da Liga da Justiça aparentemente chegando em 2023, estamos olhando para a história de um dos relançamentos mais bem-sucedidos da Liga da Justiça de todos os tempos, que definiu a equipe nos próximos anos.
1987’s Justice League of American #261 (Crédito da imagem: DC) (abre em uma nova guia)
A Liga da Justiça América começou no início dos anos 60 como uma vitrine para os principais heróis da DC-Superman, Batman, Mulher Maravilha, Flash, Lanterna Verde e outros. Mas em 1984, a DC mudou a equipe para Detroit (Detroit..?) E preencheu a Liga com uma lista de B-, C-e D-listers, como Gypsy, Steel, Vibe, Vixen e o Elongated Man. O interesse diminuiu, as vendas despencaram e um fim misericordioso foi alcançado quando o venerável título foi cancelado com Justice League of America # 261, capa datada de abril de 1987.
Mas ei, Legends. Parte do mandato daquela série de 1987 era lançar novos títulos e tirar o pó de séries antigas de novas maneiras. E assim aconteceu que uma nova Liga da Justiça nº 1 foi marcada para maio de 1987, escrita por Keith Giffen e J.M. DeMatteis com arte de Kevin Maguire.
A hora e o local
Crise nas Infinitas Terras #1 de 1985 (Crédito da imagem: DC) (abre em nova aba)
A DC passou por uma implosão por volta de 1978, na qual dezenas de títulos foram cancelados. A sorte da empresa começou a crescer com Crise nas Infinitas Terras (abre em uma nova guia) em 1985 e continuou crescendo.
[nota do editor: as entrevistas a seguir ocorreram em 2017.]
Paul Levitz, executivo de longa data da DC: “Estávamos saindo de um período que foi um momento muito, muito rico. o suficiente para sustentar seu próprio programa de publicação e foi realmente percebido como o coração de onde o negócio estava indo. Isso significava que você poderia se concentrar mais em coisas para leitores um pouco mais velhos, que você poderia experimentar mais.
“E com Watchmen e Crisis on Infinite Earths, havia muito impulso positivo acontecendo em várias direções naquela época. Crise foi um’Novo 52 em câmera lenta’, digamos, onde sentimos que tínhamos a oportunidade de relançar muitos dos títulos da empresa em algumas novas direções, para tentar enfocá-lo mais claramente na mudança de público que pensávamos tinha.
1987’s Legends #6 (Crédito da imagem: DC) (abre em nova aba)
“Man of Steel foi lançado muito bem, Batman foi mais um relançamento suave. Mulher Maravilha foi relançado com George Pérez como a força motriz por trás disso, e o que faremos a seguir ? Legends foi o próximo evento chegando.
“A Liga da Justiça funcionou continuamente naquele ponto por, seja lá o que fosse, 275 edições, não me lembro quais eram os números. Tudo bem, é profissional, é sólido, mas não é nada particularmente focado no novo público que estamos conquistando. Temos um momento de oportunidade. Talvez isso se torne a próxima coisa que relançamos? Acho que é isso que nos leva até onde você está.”
J.M. DeMatteis, co-escritor: “Minha memória é de que foi uma época muito ocupada, criativa e emocionante. Nossa série da Liga da Justiça saiu da minissérie Legends, e o objetivo de Legends era revigorar tudo.
“Agora, quando comecei na DC no final dos anos 70… , tempo muito tranquilo. Foi logo após a implosão de DC. Mas em 86, 87, as coisas começaram a melhorar, se não explodir. Foi um período de movimento muito completo e com visão de futuro lá.”p>
Montando a equipe
Justiça de 1987 League #1 (Crédito da imagem: DC) (abre em uma nova guia)
Uma nova liga era necessária, então o editor Andy Helfer começou a fazer ligações.
J.M. DeMatteis:“Eu vim para este projeto meio que atrasado. Andy Helfer me trouxe para escrever as últimas edições da encarnação anterior da Liga da Justiça, a Liga da Justiça de Detroit. Ele queria encerrar isso e matei alguns personagens, então escrevi o arco final da história da Liga da Justiça. E pensei que tinha acabado.”
Keith Giffen, co-roteirista: “Eu estava atrás de Andy Helfer por cerca de um ano antes de finalmente conseguir o projeto.’Deixe-me ter a Liga da Justiça! Deixe-me ter a Liga da Justiça! Posso fazer algo com a Liga da Justiça!’
“Então, depois de Legends, Recebi a Liga da Justiça como uma tarefa. Eu gostaria de poder dizer que havia mais do que isso, mas na verdade eu era um freelancer e tinha que comer. Andy Helfer me ofereceu o projeto e eu o aceitei.
J.M. DeMatteis:”Agora, Andy e Keith se juntaram e tiveram essa ideia para a nova Liga da Justiça, que originalmente Keith iria escrever no total. Agora, pelo que me lembro, Keith meio que se acovardou no último segundo. Ele realmente não achava que tinha evoluído o suficiente a ponto de poder escrever o livro. Então Andy me pegou e disse:’Olha, Keith está planejando isso, mas ele realmente não acha que está no ponto em que pode escrever o roteiro Adoraríamos que você viesse e escrevesse o roteiro.’
“Então, Andy me mostrou o que Keith havia feito até aquele ponto, que era quase um primeiro rascunho do roteiro. Eu disse:’Você não precisa de mim! Isso já é ótimo!’Então, sim, minha entrada era eu dizendo:’Por favor, você não precisa de mim’, mas eu sendo puxado pela garganta de qualquer maneira. E acabou, é claro, sendo um dos melhores shows que já fiz na minha vida. Mas não fiz parte da concepção original do livro.”
Liga da Justiça nº 5 de 1987 (Crédito da imagem: DC) (abre em uma nova guia)
Paul Levitz:“Keith se beneficia tremendamente quando está trabalhando com alguém que pode sentar lá e ir e voltar nas ideias e dizer:’Essa é ótima, Keith. Podemos dar mais um passo adiante? ou’Ok, talvez não façamos dessa maneira’. Pelo menos, essa foi minha experiência com ele, e certamente uma das alegrias de nossa colaboração [Levitz e Giffen já haviam co-escrito Legion of Super-Heroes juntos] foi que metade do tempo, nenhum de nós conseguia lembrar qual peça era qual. ideia de cada um.
“Na época em que ele estava fazendo a Liga da Justiça, alguns anos depois da maior parte do trabalho que nós dois fizemos juntos, não acho que ele decidiu que era um escritor ainda. Keith veio como um artista, ele queria desenhar histórias. Mas ele e muitos outros de sua geração se viram sendo fortes contribuintes para as histórias em que estavam trabalhando, da mesma forma que Jack Kirby ou Steve Ditko fizeram no início do apogeu da Marvel.
“Mas a indústria mudou de várias maneiras agradáveis, eles foram capazes de fazer uma transição onde acordaram uma manhã e disseram:’Oh, eu poderia escrever essas coisas todas por mim mesmo. Não tenho apenas ideias, posso descobrir como fazer o resto do trabalho de redação.’Keith ainda estava no meio dessa transição na época da Liga da Justiça.”
A relação de co-escrita
Liga da Justiça de 1987 [agora”Internacional”] nº 7 (Crédito da imagem: DC) (abre em uma nova guia)
Co-escritores podem trabalhar de várias maneiras. Giffen e DeMatteis tinham seu próprio método.
Keith Giffen: “Primeiro de tudo, você precisa entender, quando Andy Helfer estava reunindo a Liga da Justiça, ele me colocou nas tramas. Eu não escrevi nenhum dos diálogos. Eu apenas planejei.
“Eu desenhei como um pequeno mini-quadrinho. Coloquei as batidas, dirigi os personagens e, em seguida, foi entregue a [J.] Marc [DeMatteis ]. Naquele ponto da minha carreira, Ambush Bug (abre em uma nova guia) era bastante popular, então eu era conhecido como o cara do Ambush Bug. E aquele livro era uma versão selvagem e absurda dos super-heróis.
“Então Andy vai trazer Marc DeMatteis a bordo, e Marc era conhecido por fazer esses livros muito profundos e contemplativos como Moonshadow (abre em nova aba) e’A última caçada de Kraven’. (abre em uma nova aba) Ele estava o mais longe possível de mim. Eu pensei:’Bem, isso vai funcionar. Você coloca um cara que é conhecido por Ambush Bug junto com um cara que é conhecido por coisas profundas e filosóficas [risos]. Oh, sim, isso vai servir.'”
J.M. DeMatteis: “Eu costumava brincar que trabalhávamos em glorioso isolamento. Eu imagino que outras pessoas imaginaram que estávamos na mesma sala trabalhando nessas coisas, mas nunca foi assim.
“Eu recebia o enredo pelo correio e, de vez em quando, falávamos sobre isso ao telefone. E certamente nos veríamos no escritório às sextas-feiras, quando d subir e pegar nossos cheques e almoçar com Andy ou qualquer outra coisa, mas basicamente… sim. Keith escreveu o enredo, eu escrevi o roteiro, e Andy e Keith me deram a liberdade de fazer com ele o que eu quisesse. Estávamos sempre girando um ao outro, e lá íamos nós.
“É o tipo de colaboração que pode não funcionar para outras pessoas, mas para nós foi lindo. Não há nenhum ponto de ego envolvido. Keith nunca disse:’Não faça isso com a minha trama! Essa é a minha trama!’Desde o segundo em que me sentei com ele, tornou-se nossa história, não a de nenhum indivíduo.”
Adicionando o artista
olha que doce arte de Kevin Maguire! (Crédito da imagem: DC) (abre em nova guia)
O recém-chegado Kevin Maguire foi escolhido como o artista do livro, e rapidamente desenvolveu uma reputação de incríveis expressões faciais e muito mais.
Keith Giffen:”Andy colocou a cereja no topo dizendo,’Vamos conseguir Kevin Maguire para desenhá-lo.’Acho que já tinha ouvido falar de Kevin Maguire na época; ele era um novo talento. Posso estar errado, mas acho que ele estava no [departamento de produção da Marvel] Romita’s Raiders naquele momento.
“Mas Andy realmente gostou de suas coisas, e não estou brincando agora, ele me mostra uma foto que Kevin tinha feito isso. Era uma foto do Batman, mas Batman era Clint Eastwood. Kevin tem um ótimo jeito com rostos, e foi ótimo. Eu pensei:’Ok, vamos tentar’mas acho que nunca estive em um único projeto de história em quadrinhos em que olhei para a equipe criativa e pensei:’Oh, isso é quase feito sob medida para falhar.'[risos] Quero dizer, estávamos todos vindo de direções diferentes! [risos] Mas Andy Helfer tinha esse dom de reunir talentos…”
J.M. DeMatteis:”Muito do que o livro foi se resume a Kevin e sua atitude, e a atitude que ele coloca em sua obra de arte. Keith e eu poderíamos ter escrito exatamente o mesmo livro, tão brilhante ou horrível, dependendo do seu perspectiva, e se tivéssemos um artista diferente, o livro teria afundado.
“Kevin era único. Não consigo pensar em um único artista que veio antes de Kevin que pudesse atuar na página da maneira que Kevin fez e ainda faz. Suas expressões faciais, seus gestos… poderíamos fazer uma página inteira apenas com closes dos rostos das pessoas, e ele poderia fazer isso e torná-lo cativante. Muitas pessoas’fizeram o Kevin’desde então e foram inspiradas por ele, mas acho que ele ainda é único. Ele era muito novo no negócio na época, mas chegou muito maduro. Ele definiu o modelo visual para o livro.”
Bwah-ha-ha
Guys and Mister Miracle (Crédito da imagem: DC) (abre em uma nova guia)
Liga da Justiça clicou rapidamente e se tornou um grande sucesso. Parte do apelo foi seu senso de humor.
Keith Giffen:“Posso dizer que a concepção original não era,’Ei, vamos fazer um livro engraçado de super-heróis.’Isso meio que evoluiu por si só à medida que avançávamos.”
J.M. DeMatteis:“Talvez só precisássemos de uma mudança, porque éramos um contraponto ao sombrio e corajoso era, a era do Cavaleiro das Trevas. Tivemos um sabor mais leve. Mas quem sabe?
“Acho que é apenas química-a química entre a equipe criativa e, em seguida, a química que uma equipe criativa acidentalmente cria com o público. Mas qual é o’porquê’por trás disso? Posso dizer que Andy era um gênio por nos juntar? Talvez seja esse o motivo? Por que isso acontece? Eu não sei. Você não pode explicar isso. Pelo menos eu não posso.”
Paul Levitz:”O senso de humor fazia parte disso. Você está em um momento em que a maioria das coisas estava se movendo mais escura, e o fato de que isso estava se movendo mais leve pode ter feito isso se destacar um pouco.
“Acho que sempre existe uma janela de oportunidade para algo que é muito bem feito, mas navegando na contramão do vento, porque pode se destacar. Quando você está indo com o vento, é mais difícil ser distinto. Se o sabor do dia são heróis sombrios, à la [Frank] Miller e [Alan] Moore, é difícil fazer um herói sombrio melhor do que esses caras, pelo menos naquele momento da vida.
“Talvez isso se destaque porque é o herói mais leve do espectro na época. A outra peça também é que a Liga da Justiça vendeu bem em muitas encarnações ao longo dos anos. Vendeu bem, mesmo em muitas vezes quando foi feito profissionalmente, mas não de forma brilhante. Talvez apenas o fato de ser um livro da Liga da Justiça sendo feito particularmente bem foi o suficiente para torná-lo um sucesso.”
1987’s Justice League International #8 (Crédito da imagem: DC) (abre em uma nova aba)
Keith Giffen:“Admito que o mercado estava meio sombrio. Mas não pensei na Liga da Justiça como um livro de humor. Tudo o que realmente fazemos foi seguir os personagens depois que eles tiraram as máscaras, mostrar o que eles fazer em seu tempo de inatividade. opensubtitles2 pt Estou em um tempo de inatividade com amigos meus, você brinca, você brinca. Não é um momento sério. Você não fica sentado e pensa, então aplicamos um pouco disso na Liga da Justiça. O humor não foi intencional. Nunca pretendemos fazer um livro de super-heróis’engraçado’. Simplesmente aconteceu.
“Acho que a primeira vez que percebemos o fato de que o que estávamos fazendo era a questão do’Dia da Mudança'[#8], quando eles estavam se mudando para a nova sede. no final, percebemos que tínhamos um livro com um estranho senso de humor.”
J.M. DeMatteis:“Acho que os personagens, como os retratamos, têm mais realidade para eles do que as aspas’realistas’mais entre aspas sobre super-heróis por aí. Porque o humor humanizou os personagens. Quando eu olho para minha própria vida, lembre-se de meus amigos… o humor é uma parte tão importante da vida. Acho que o humor foi uma porta de entrada para esses personagens. Não foi apenas,’Oh, é um livro de comédia.’A comédia foi uma janela para a humanidade dos personagens. Isso fez com que parecesse mais real. Eles pareciam seus amigos, talvez. Você quer sair com George e Kramer e Jerry e Elaine [de Sienfeld], certo? Eles parecem reais para você , como seus amigos. Amigos neuróticos, mas são seus amigos. Mas acho que talvez os leitores quisessem voltar todo mês e apenas sair com esses personagens.
“Tínhamos nossas grandes peças de ação, mas a história nunca foi sobre a ação. Percebemos seis, sete questões em que você poderia simplesmente ter esses personagens sentados em uma sala e conversando entre si por 22 páginas. Eu meio que brinco que éramos Seinfeld antes de Seinfeld. Tínhamos histórias sobre’nada’. Mas todos eles foram baseados em caráter. Nunca nos preocupamos em quem vamos socar este mês, era sobre’Ei, o que Beetle e Booster vão fazer?”O que J’onn vai fazer?'”
Keith Giffen:“Quando a Liga da Justiça foi lançada, naquela época você costumava passar alguns meses antes de conseguir os números das vendas. Todos nós pensamos que estragamos tudo. Nós pensamos que estragamos tudo. Eu pensei:’Ok, é isso. Vou ser removido do livro. Comecei a farejar DC em busca de qualquer trabalho que pudesse conseguir depois que fui expulso da Liga da Justiça. Marc DeMatteis sentiu o mesmo. Kevin sentia o mesmo; ele estava farejando em busca de trabalho.
“Apenas pensamos que neste mundo sombrio e sombrio com O Retorno do Cavaleiro das Trevas e Os Caçadores de Arco Longo (abre em nova guia), pensamos que nosso livro iria despencar. Mas depois de cerca de três meses, os números das vendas chegaram, ninguém ficou mais surpreso do que nós. Quero dizer, surpreso. Foi um sucesso. Às vezes funciona.”
(C)repetidamente
1990’s Justice League America Annual Vol 1 #4 (Imagem crédito: DC) (abre em uma nova guia)
O campo”Quer fazer algo com isso?”A capa da Liga da Justiça # 1 se tornou uma parte importante da marca da série. Tinha uma certa atitude… que os artistas sempre homenagearam. Foi parodiado em Justice League #24, Justice League Europe #1 e muito mais.
Keith Giffen:“Kevin certamente acertou em cheio. Tornou-se uma capa clássica. Mais uma vez , isso foi tudo Kevin. Ele realmente conseguiu algo.
“Quanto a todas as homenagens-vamos chamá-las assim-acho que a minha favorita é a Justice League Antarctica Annual #1, onde estão todas olhando para o lado errado e G’nort dizendo,’Ei, pessoal!’Mais uma vez, adereços para Kevin, cara. Ele pousou em algo bom.”
J.M. DeMatteis:“Eu vi outra capa ontem que homenageia aquela capa. Foi homenageado até a morte.
“Claro [risos] nós começamos. Sempre que havia uma nova escalação ou o que quer que pudéssemos fazer. Fizemos isso com vilões, e havia um clássico Justice League Antarctica onde era a mesma pose, mas todos estavam virados para o lado errado. A da Antártica pode ser a minha favorita. Mas, novamente, isso mostra os dons de Kevin que ele poderia dizer tanto com uma foto tão simples. Isso diz você tudo o que você precisa saber.”
E agora, uma palavra sobre Keith Giffen
Capa da coleção Justice League International (Crédito da imagem: DC) (abre em nova guia)
Fale com criadores suficientes e você não pode deixar de encontrar um fio eterno, que é a bondade e generosidade de Keith Giffen.
J.M. DeMatteis: “Keith é muito, muito altruísta. Ele é um ótimo colaborador. Uma das razões pelas quais nossa colaboração funciona tão bem e continuamos a colaborar 30 anos depois é que não há ego envolvido. Ele faz o enredo e Tenho a liberdade de partir em 30 direções diferentes.
“Às vezes, vou seguir muito de perto o que ele fez, mas às vezes escreverei trazendo novos pedaços de personagem, novos pedaços de enredo. Outra pessoa pode surtar e dizer’O que você está fazendo com o meu enredo?’mas Keith sempre gosta e incentiva isso. Vou construir sobre o que ele fez, ele vai construir sobre o que eu fiz, tanto faz. Essa é a graça da nossa colaboração. Nunca é,’Esse é o seu território e este é o meu’. Somos sempre nós dois jogando tênis criativo.”
Paul Levitz: “Acho que Keith é certamente generoso. E acho que ele realmente gosta de brincar com os outros. Ele provavelmente tem a imaginação mais fértil de qualquer pessoa da minha geração em quadrinhos. Não somos diferentes em idade, cheguei ao negócio um pouco antes dele.
“Ele terá 100 ideias. 30 delas são absolutamente estúpidas e inúteis, 30 delas são absolutamente maravilhoso, e 30 deles estão OK, mas eles realmente precisam de uma pancada na lateral da cabeça para caber em qualquer que seja a coisa. Mas ele continua gerando ideias. Não há fim para sua imaginação.”
Keith Giffen: “Não tenho ideia de como responder a isso. E não consigo dar um tapinha nas minhas próprias costas assim.
“E você tem que entender que com a Liga da Justiça, todos têm a ideia de que éramos todos tão unidos. Hoje, Marc e eu saímos juntos e falamos ao telefone constantemente, mas com a Liga da Justiça, mal nos comunicamos. Era uma tarefa e estávamos cumprindo um prazo.
“E quando se trata de escrever o livro, todos os adereços para Marc. Eu planejei o livro. Eu o quebrei, planejei, Eu entreguei e Marc simplesmente foi para a cidade. Então eu li o roteiro e talvez uma ou duas coisas saltassem de mim e eu revisitasse a próxima edição. Muitas dessas coisas se tornaram temas recorrentes.
“Como exemplo, Marc e eu constantemente brigamos sobre quem inventou’Bwa-ha-ha!’Ele jura que viu pela primeira vez em uma das minhas tramas. Juro que li pela primeira vez no livro. Agora, seria muito fácil verificarmos porque acredito que Andy Helfer tem todos os enredos da Liga da Justiça.
“Mas não é tão importante para nós. Estávamos trabalhando juntos como uma equipe no livro.”
A aceleração, a desaceleração…
arte mais original de Kevin Maguire (Crédito da imagem: DC) (abre em uma nova guia)
Liga da Justiça gerou um título da Liga da Justiça na Europa, um título trimestral da Liga da Justiça e muito mais. A carga de trabalho era grande e Giffen e DeMatteis mantiveram-se por um longo tempo.
J.M. DeMatteis:“Eu continuei por cinco anos. Eu fiz as oito primeiras edições ou mais da Liga da Justiça na Europa, e havia a Liga da Justiça Trimestral, onde eu geralmente fazia a história principal lá e, às vezes, histórias de apoio também. Pelo no ano passado, acho que Keith e eu pensamos:’Sabe de uma coisa? Foi uma ótima corrida, mas acho que estamos ficando um pouco cansados.’
“A última coisa que você quer fazer, especialmente quando você está em um livro que foi muito bem-sucedido e do qual você tem muito orgulho, continue fazendo isso quando estiver perdendo força. DC não nos disse que terminamos. Decidimos quando terminamos. E seguimos nosso caminho.”
Keith Giffen: “Na verdade, saí muito mais tarde do que queria. Marc e eu queríamos sair com o número 50. Andy Helfer, porque ele é assim, meio que nos convenceu a ficar. Acho que, de certa forma, superamos nossas boas-vindas. Acho que algumas das histórias depois do número 50… não estão à altura.”
“Havia algumas boas histórias, não me interpretem mal. Nós acertamos algumas vezes, mas acho que depois do # 50 estávamos mais ou menos apenas cumprindo pena, esperando que as portas das celas se abrissem. Meu principal motivo para deixar um livro sempre foi aquele momento em que percebo que ainda existem dezenas e dezenas, talvez centenas de histórias que posso contar com esses personagens… mas não há nenhuma que eu queira. Era basicamente onde eu estava naquele momento. Acredito que Marc sentiu o mesmo. Sim, continuamos. Acho que ficamos até os 60 e poucos. Se eu pudesse voltar e reviver aquele momento, provavelmente não teria ficado.”
J.M. DeMatteis:“Tenho que me afastar e dizer que Andy Helfer é um dos melhores editores que já trabalharam em um livro, em qualquer lugar, a qualquer hora, em qualquer empresa do ramo. Ele é um cara fenomenalmente talentoso.”
Keith Giffen:“Eu seria negligente se não mencionasse que também trabalhamos com outros artistas. Trabalhamos com Ty Templeton, Adam Hughes, Mike McKone, meu homem Mike McKone, e todos eles fizeram um trabalho espetacular. Fomos abençoados com este livro, vamos encarar. O talento com o qual estávamos trabalhando era um talento de primeira linha.”
Capa da coleção Justice League International (Crédito da imagem: DC) (abre em uma nova guia)
O legado
Já se passaram mais de 35 anos. O Giffen-DeMatteis-Maguire Liga da Justiça — vamos encarar os fatos, é como a maioria das pessoas a chama — alcançou status de ícone e ainda é constantemente reimpresso, com novos fãs encontrando-o todos os dias.
J.M. DeMatteis: “A graça disso com essa coisa da Liga da Justiça é que ela viveu… tanto… tanto tempo! Continua sendo reimpresso. Há um grande ônibus saindo. E novas pessoas continuam descobrindo pela primeira vez. Eu vou a shows hoje e conheço pessoas que estão lendo pela primeira vez, 30 anos depois. É uma grande coisa que teve esta longa vida. E não tomamos isso como garantido. Nós realmente apreciamos isso.
Paul Levitz:“O legado duradouro é que você tem um conceito como Liga da Justiça, que entre as histórias da Sociedade da Justiça e as histórias da Liga da Justiça, faz parte do mito da DC há quase 80 anos. E se você fosse isolar quais foram os períodos criativos mais interessantes… os períodos criativos de maior sucesso, isso estaria nessa lista muito curta. E para ser um dos momentos de pico em uma história de 80 anos é uma resposta muito boa por si só, eu acho.”
Keith Giffen:“Estávamos navegando basicamente contra o vento. Não tínhamos ideia do que aconteceria com este livro. Tínhamos um livro com uma perspectiva estranha. Tivemos sorte. Por que os fãs o abraçaram? Não sei. Graças a Deus, eles o fizeram. Serei eternamente grato a Para me perguntar como ou por que o livro deu certo… não sei, não sou o cara para perguntar.”
Paul Levitz:“O outro pedaço de o legado é que acho que enriqueceu vários personagens personagens que passaram por ele, que preexistiram no Universo DC de uma maneira muito trivial como Fogo e Gelo, ou que recentemente se mudaram para o universo DC como Blue Beetle, deram a eles uma definição real e os tornaram partes significativas do DC Universo.
“Esse é um evento raro. Você pensa no longo prazo de algo como Vingadores ou Liga da Justiça, e há apenas um punhado de vezes em que serve como uma oportunidade para reinventar alguém. Lembro-me de Hércules recebendo esse benefício em Vingadores quando eu era criança no material do [escritor] Roy Thomas. Ele se tornou um personagem muito mais interessante do que nos quadrinhos de Thor. Mas isso não acontece com frequência. Essa corrida fez isso com um monte de personagens.”
J.M. DeMatteis:”Atualmente, eu falo com Keith provavelmente mais do que qualquer outra pessoa que conheço no ramo. Talvez duas ou três vezes por semana.”
Batman’s nocaute icônico de Guy (Crédito da imagem: DC) (abre em uma nova guia)
Paul Levitz: “Nos divertimos muito, e acho que isso apareceu no livro. Esse costuma ser o caso dos grandes quadrinhos, mas acho que é parte do que os leitores estavam respondendo. Não era apenas o fato de ser engraçado, mas você tinha a sensação de que as pessoas que estavam trabalhando nele estavam realmente se divertindo muito. Acho que a diversão faz parte da magia.”
Keith Giffen:“Você está certo, acho difícil acreditar que estou ao telefone falando com você sobre isso ainda. 30 anos. Se você tivesse me dito há 30 anos:’Quando você tiver 64 anos, estará no telefone falando sobre One…Punch!, eu o teria considerado louco.
“Nós nos divertimos. Nós gostamos de fazer isso. O que eu mais me lembro de Marc, Kevin e eu trabalhando na Liga da Justiça é que foi divertido fazer. Todos os quadrinhos são uma máquina, do desenhista ao arte-finalista ao colorista, bum-bum-bum-bum-bum. Mas este foi realmente um show agradável. Não consigo pensar em nada sobre nossa corrida na Liga da Justiça, pelo menos de # 1 a # 50, que eu me arrependa de ter feito, ou que eu tenha me questionado. Eu acho que é isso. Deixe isso ser a coda:’Eles se divertiram.'”
A Liga da Justiça Giffen-DeMatteis-Maguire é, obviamente, uma das melhores escalações da Liga da Justiça de todos os tempos.