É novembro de 1992 e a Sega lançou Sonic The Hedgehog para o mundo novamente. Seus pais gritaram seu nome pela segunda vez, mas você não pode ouvi-los, pois os sons emitidos da Zona da Colina Esmeralda cativaram seus ouvidos. A noite do espaguete pode esperar, pois nenhum som de utensílio ou comida é tão bom quanto a trilha de Masato Nakamura para Sonic The Hedgehog 2 no Sega Genesis – uma trilha que teve tanta velocidade e atitude quanto o próprio ‘Blue Blur’.
Nakamura forneceu a música para os dois primeiros jogos do Sonic e, em 2021, ele se sentou com Billboard Japan e explicou como o som era simples. “Do ponto de vista vertical, apenas seis notas poderiam ser tocadas juntas, incluindo bateria, acordes e melodia. Não se tratava mais de acordes, tratava-se de expressar a música apenas com essas seis notas, então usei apenas seis notas ao compor em MIDI ”, disse Nakamura. Essas seis notas trouxeram sons de Funk para Mystic Cave Zone, o som de Country Western para Hill Top Zone, e assim por diante. O que coloca a trilha sonora de Sonic 2 de Nakamura acima de sua trilha sonora para o primeiro jogo, é o fato de que ele realmente capitalizou os nomes de cada zona.
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Quando você ouve um nome como’Mystic Cave’, ele apresenta uma ideia clara de como esse nível deve soar – o próprio nome empresta muito ao tom de cada zona. Percorrer cada área diferente em Sonic 2 é como ir a uma cidade diferente na América e apreciar a música que faz parte de sua força vital. Você não pode ir a Nova Orleans e não ouvir os sons das trombetas de jazz, enquanto ouvir uma guitarra de blues é reconfortante e relaxante, mas ouvi-la em Memphis é uma experiência extracorpórea. Há algo espiritual na música que cria um vínculo especial.
Quando se trata de sidecrollers clássicos, a trilha sonora deles não é apenas algo que cria um vínculo com você, mas ajuda a criar um vínculo entre vocês e os personagens, que geralmente não falam. É importante que a música em cada palco apresente uma atitude e frisson de emoção. Executar os loops enquanto o tema da Aquatic Ruin Zone é reproduzido faz com que Sonic se sinta um herói histórico porque leva você de volta ao mundo antigo. Casino Night Zone faz você se sentir como um Las Vegas Highroller enquanto você joga o corpo de Sonic naquela máquina caça-níqueis de cores vivas.
Cada som que atinge seu ouvido faz você se sentir um vencedor determinado, mesmo se você morrer quatro vezes seguidas por causa das bombas vermelhas cravadas de Robotnik. Ouvir seu tema icônico no início de cada batalha de zona era um ponto de verificação de áudio, era o’mais um jogo’das batalhas contra chefes. Você pode estar cansado, ou pode ter trabalho ou escola no dia seguinte, mas uma vez que a música chega, você está preso e pronto para enfrentá-lo.
O tema da Chemical Plant é puro combustível de hype ( talvez seja isso que a planta gera?). Sua melodia passada rápida realmente define o que é esse palco. É rápido e bombeia forte como os tubos que você transporta, e se você for rápido o suficiente, o som das molas sincronizará com a batida. A trilha sonora de Sonic The Hedgehog 2 é um choque instantâneo de nostalgia acelerada, é a versão musical do DeLorean de “Back To the Future”. Ouvi-lo imediatamente leva você de volta à sua infância.
The Legend of Zelda e Super Mario Bros. tinham trilhas sonoras que refletiam suas respectivas fantasias medievais e cenários caprichosos. Sonic, no entanto, precisa de músicas que mostrem sua atitude e correspondam ao ritmo pelo qual seus jogos são conhecidos. É por isso que quando você liga a inicialização vermelha, a música acelera porque ele e o Sonic são a mesma coisa, eles estão amarrados. É difícil encontrar outro mascote com uma trilha sonora com tanta velocidade e atitude quanto a de Sonic, e Sonic 2 foi o auge.
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