在評估遊戲時，雖然許多人指出下一部轟動一時的動作片名多麼逼真，或者藝術獨立寵兒多麼華麗，但如果沒有激動人心的配樂來為它們配樂，這些視覺效果將失去其影響力。從超級馬里奧兄弟的芯片曲調到光環的格列高利聖歌，視頻遊戲音樂讓玩家更接近沉浸感和幻想。就像電影的配樂如何為戲劇場景定下基調一樣，遊戲音樂也可以幫助玩家在情感上與故事聯繫起來。
檢查樂譜是每月一次的專題，專門介紹這些重要的作品，這些作品實際上是我們的配樂遊戲生活。深入研究是什麼讓它們具有影響力、創作它們的過程以及每個樂譜的複雜性，我們的目標是將焦點放在遊戲的聽覺骨幹上。
音樂具有將我們帶到不同領域的力量和文化。它作為遊戲的一個組成部分非常重要，以至於它分支成自己的類型。由於音樂與遊戲玩法和故事的無縫契合，有許多節奏遊戲被譽為經典。 PaRappa the Rapper、Jet Set Radio、Crypt of the Necrodancer 等經典作品以它們的節奏打動我們，同時讓我們欣賞它們如何融入遊戲玩法。 Rhythm Sprout 和 Hi-Fi Rush 等較新的遊戲找到了令人耳目一新的方法，將新機制引入基於節奏的遊戲玩法。然而，很少有遊戲拉開帷幕，揭示我們最喜愛的曲目中經常出現的一些聲音和旋律。進入 Rytmos:一款強調音樂理論和作曲的益智遊戲，向玩家傳授各種音樂流派和樂器運動的歷史。開發商 Floppy Club 通過製作非常注重音頻的遊戲來展示他們對音樂的承諾。看到更多專注於使音樂類型獨特和具體的技術細節的遊戲總是令人耳目一新。對於喜歡學習新事物的音樂極客（如我）來說，音樂知識常常被低估。當遊戲專注於一種類型的構成時，很明顯可以看到作曲家在音階中的敬意。從像 Elden Ring 這樣的遊戲，其中一些歌詞提供了額外的世界構建線索，到建立沉浸在戲劇或恐怖遊戲中的遊戲，再到像 Fuser 這樣的遊戲——它將音樂創作的力量掌握在我們手中。正如 Rytmos 鼓勵我們做的那樣，欣賞各種類型只會加深我們對所體驗媒體的理解。
Rytmos 是異想天開的極簡主義風格，同時也提供健康劑量的音樂重點。玩家必須通過解開每個世界的謎題來重建破碎的音樂世界。玩家解決謎題的方式也會影響音樂的創作方式，因為每個謎題完成後，新的節奏都會添加到基礎層。完成後，世界還會解鎖該類型的主要樂器以供額外免費演奏。當我們在這個有節奏的星系中穿越不同的太陽係時，它變成了一種音樂樂趣。 Oryx 系統決定由內而外，專注於 mbira 樂器及其歷史。 mbira 的歷史可以追溯到 3000 年前的非洲西海岸，它啟發了世界各地許多人喜愛的西化卡林巴琴。小手鋼琴經常被用來讚美使用大量木管樂器和打擊樂的自然旋律。 Rytmos 甚至詳細解釋瞭如何在儀式中將卡林巴琴和姆比拉琴用作治療工具。它的主題元素在今天繼續引起共鳴，因為它在搖籃曲主題、寧靜主題和遊戲中其他一般的寧靜主題中的使用。
有許多行星可供探索，當我們到達 Kaelo 系統時，輕鬆的氛圍仍在繼續。收錄受 1930 年代至 60 年代黃金年代夏威夷音樂啟發的音樂，我們了解墨西哥牛仔如何在 19 世紀後期將西班牙吉他引入夏威夷。 Rytmos 通過說明夏威夷人如何將吉他失諧為現在的“松鍵”，繼續其歷史洞察力。這種定制是我們如何獲得標誌性地使用鋼吉他的經典“衝浪者”曲調（例如，我們可以在 Animal Crossing New Horizons OST 中聽到很多這樣的曲調）。這種鬆弛鍵與其他金屬打擊樂器一起使用，營造出一種島嶼美感。通過這種演奏形式創作的旋律也極大地激發了鄉村西部音樂的靈感——想像一下班卓琴或原聲吉他演奏其中的一些節奏。當這種樂器常用於海洋主題和海灘氛圍時，它說明了夏威夷樂器的特性。
在結束我們的音樂世界之旅之前，我們想停下來佐藤系統。這個太陽系中的行星突出了 80 年代初期的日本環境音樂。許多這些節奏被用於環境和環境音樂中。 Rytmos 還給出了有趣的背景事實，並解釋了這種類型最初是為購物體驗、建築和環境設計的。也被稱為“背景音樂”，Sato 系統中的行星使用合成器和傳統樂器來創作旋律。這些節奏中的一些可以在使用賽博朋克類型的遊戲中聽到——這些遊戲通常從 1980 年代的文化和日本影響中汲取大量靈感（想到整個 VA-11 HALL-A OST）。這是恰當的，正如 Rytmos 所教導的那樣，這種類型通常與 1980 年代的超級資本主義有關，當時許多日本新時代藝術家與大公司有著密切的合作和讚助。音樂承載著許多可能對其流派產生影響的歷史和文化背景。 Rytmos 花時間尊重各種實驗性和傳統流派，因為它們為我們目前喜歡的當代音樂奠定了很多基礎。
音樂不僅是技術性的研究，也是歷史和文化的研究。遊戲通過向我們介紹節奏機制和令人驚嘆的配樂而留下了自己的印記。可以在環境主題和電影時刻中聽到音樂的影響。音樂可以影響遊戲的沉浸感或鞏固世界建設。 Rytmos 是一種獨特的遊戲融合——不僅是遊戲玩法，還有樂器演奏。通過為演奏者提供了解樂器及其歷史的機會，Rytmos 要求我們接受音樂在各個時代的重要性。這也是一款鼓勵差異化的遊戲，因為每個人在完成拼圖時可能會以不同的方式展現旋律。這樣做的美妙之處在於，在每個星球的全部完成之前，Rytmos 對每個演奏它的人來說聽起來都不一樣。作為樂理愛好者，這又是一個異想天開的特色。 Rytmos 為音樂愛好者提供的不僅僅是華麗的作品，因為它還在提供娛樂價值的同時探索了一些媒體最偉大的音樂影響的深層根源。