Con così tanti giochi in uscita in continuazione, può essere fin troppo facile perdersi anche titoli eccezionali, specialmente in anni eccezionali come il 2010 o il 2017. È anche sorprendentemente facile cancellare completamente progetti che sono effettivamente innovativi a causa di tendenze del settore. Qualcosa come, ad esempio, uno sparatutto di fantascienza potrebbe avere sia personaggi fantastici che caratteristiche di sparatorie soddisfacenti, ma se uscirà alla fine dell’ondata di sparatutto d’azione della fine degli anni 2000/inizio degli anni’10, probabilmente non andrà bene così bene. Poi ci sono giochi che mancano a causa di licenze e imbrogli legali. Tuttavia, classici come i seguenti sono comunque classici, anche se il pubblico dei giocatori ha impiegato un po’di tempo per rendersene conto.
Beyond Good & Evil
Una delle ragioni per cui un gioco può risultare poco performante è essere troppo diverso da tutto il resto. Questo è stato il caso di Beyond Good & Evil di Ubisoft. La premessa di minare una malvagia organizzazione fantascientifica esponendola tramite la stampa non era né facile da commercializzare né terribilmente allettante per un pubblico che era impegnato a lasciarsi stupire da artisti del calibro di Star Wars: Knights of the Old Republic e Prince of Persia: Le sabbie del tempo. Come sanno quelli che l’hanno giocato da allora, Beyond Good & Evil avrebbe potuto facilmente stare al fianco di tali giganti se gli fosse stata data una buona possibilità.
Sebbene il gioco prosperi sulla varietà, Beyond Good & Evil è principalmente un affare furtivo e rompicapo. Jade e il suo amico Pey’j non sono esattamente indifesi e in effetti condividono alcune mosse intelligenti tra di loro, ma non possono competere con la forza aliena invadente: il DomZ. Non dovrebbero fare nulla, ma i difensori del loro pianeta, le sezioni Alpha, non sembrano fare il loro lavoro e potrebbero effettivamente fungere da copertura per gli stessi alieni. Quindi, essendo fuori discussione lo scontro diretto, Jade e i suoi alleati passano il loro tempo a infiltrarsi nelle basi della Sezione Alpha nella speranza di raccogliere prove ed esporle alla popolazione.
Nei panni di Jade, i giocatori sgattaiolano attraverso le prese d’aria , scatta foto di traffici illeciti e confrontati con le mostruose creazioni di DomZ mentre lavorano per svegliare i loro concittadini su ciò che sta realmente accadendo. Lungo la strada, conosceranno un sacco di personaggi affascinanti, documenteranno la fauna selvatica del mondo, gareggeranno con gli hovercraft e impareranno a dominare in una strana versione dell’air hockey. È tutto ben integrato, è supportato da una dolce colonna sonora e lascia uno desiderato di più una volta che il ruolo dei titoli di coda. Fortunatamente, la versione HD rilasciata nel 2011 è ancora disponibile su Xbox Marketplace, quindi è ancora accessibile. Anche Beyond Good & Evil 2 non è stato ancora cancellato, quindi c’è ancora qualche speranza per una corretta risoluzione della storia di Jade.
Ghost Trick: Phantom Detective
I fan di Ace Attorney hanno sono da tempo abituati a occuparsi di tutto ciò che riguarda i procedimenti giudiziari, quindi i reati sospetti di solito sono finiti da tempo quando vengono coinvolti. L’altro gioco del regista della serie Shu Takumi,”Ghost Trick: Phantom Detective”, d’altra parte, offre loro la possibilità non solo di risolvere il mistero della propria morte, ma anche di impedire che altri crimini si verifichino. Si potrebbe pensare che un gioco del genere si venderebbe bene e il era il miglior gioco per DS in Giappone quando è stato lanciato. Tuttavia, 24mila copie non sono esattamente tante. Inoltre, non ha aiutato il fatto che sia arrivato vicino alla fine del ciclo di vita del DS nel 2010. Le persone li stavano ancora acquistando, ma probabilmente è sicuro affermare che l’interesse era diminuito abbastanza che solo le versioni principali avrebbero avuto un vero successo.
Ghost Trick: Phantom Detective è principalmente un gioco di avventura e puzzle. I giocatori si mettono nei panni di Sissel, recentemente scomparso, un fantasma in grado di influenzare il mondo reale e salvare vite umane. La sua storia si svolge in diversi capitoli, la maggior parte dei quali si apre con lui che trova il cadavere di qualcuno e lo possiede. Questo lo manda quattro minuti nel passato, in cui può provare a manipolare l’ambiente per cambiare il futuro e impedire che la morte accada.
Questo viene fatto trovando quali oggetti devono essere manipolati per ottenere i personaggi viventi a reagire nel modo giusto. Ci vogliono un po’di tentativi ed errori, ma vedere come va a finire tutto è abbastanza divertente da evitare che diventi fastidioso. Ghost Trick: Phantom Detective dovrebbe tornare su Switch quest’estate, quindi chi è alla ricerca di un nuovo rompicapo dovrebbe presto sentirsi felice.
Scott Pilgrim vs. The World: The Gioco
Scott Pilgrim vs. The World: The Game inizialmente rilasciato come titolo Xbox Live Arcade nel 2010. È stato generalmente ben accolto e apparentemente andava bene per un’uscita Arcade, abbastanza per guadagna alcuni pacchetti DLC nel 2010 e nel 2013, ma non così tanto da entrare nel brusio generale dell’epoca. Stranamente, è stato il delisting del gioco nel 2014 da PSN e Xbox Live Arcade che lo avrebbe portato a un pubblico più ampio. Solo quelli che avevano già Scott Pilgrim vs. The World: The Game potevano giocarci ancora, rendendolo un oggetto caldo e un argomento ancora più caldo su YouTube per un po’.
Fortunatamente per i fan dei picchiaduro arcade e delle colonne sonore di Anamanaguchi, è stato generato abbastanza interesse che Ubisoft ha rilasciato Scott Pilgrim vs. The World: The Game – Complete Edition nel 2021, consentendo ai ritardatari di tuffarsi finalmente e soddisfare la loro curiosità. In un certo senso, ha funzionato ancora meglio per i nuovi fan che possono godersi il gioco con tutte le funzionalità online fin dall’inizio.
Prendere Scott Pilgrim vs. The World: The Game al giorno d’oggi significa divertirsi un’avventura picchiaduro in stile retrò che offre un colorato elenco di personaggi, progressi soddisfacenti e scenari sciocchi suggeriti dagli”Evil Ex-Boyfriends”, ed è tutto supportato da alcune delle migliori musiche chip che Anamanaguchi abbia mai prodotto. La rissa in sé richiede un po’di tempo per diventare buona e l’esperienza è potenziata dall’avere amici con cui giocare.
I giocatori solitari possono comunque divertirsi molto, come Scott Pilgrim vs. The World: The Game riesce perfettamente a portare avanti il senso dell’umorismo goffo e ironico del film e del fumetto. Potrebbe probabilmente farlo meglio dal momento che detta commedia è integrata nel gameplay insieme a tutto il resto. Questo probabilmente non è il miglior picchiaduro retrò in assoluto in circolazione, ma i fan del genere sarebbero negligenti se lasciassero Scott Pilgrim vs. The World: The Game non giocato.
Binary Domain
Ryu Ga Gotoku Studio è noto principalmente come i creatori dei giochi Yakuza e Judgment, ma questo non rappresenta l’intero lavoro dello sviluppatore. Nel 2012, lo studio si è discostato dalla sua serie principale e dalla sua solita formula per rilasciare Binary Domain, uno sparatutto in terza persona ambientato in un mondo futuristico e grintoso in cui gli umani sono in guerra con la loro ex forza lavoro robotica. Nonostante un vero sforzo da parte di SEGA per commercializzare il gioco, i tentativi di attirare l’interesse dei fan di Yakuza con speciali DLC tie-in e recensioni ampiamente positive, Binary Domain si è comunque rivelato un flop commerciale.
Non ci sono molte congetture sul motivo per cui non ha catturato molto interesse, ma considerando il tempismo, probabilmente non sarebbe troppo lungo supporre che sia stata semplicemente una vittima dello sparatutto d’azione stanchezza che stava crescendo tra i giocatori in quel momento. È anche un peccato, dato che Ryu Ga Gotoku Studio era effettivamente riuscito a realizzare un FPS che offrisse ai giocatori qualcosa di diverso.
Sebbene si possa prendere o lasciare la sua storia generale, Binary Domain fa un buon lavoro in sia in termini di gameplay di tiro che di personaggi principali. Il gameplay ruota principalmente attorno a sparatorie in terza persona, basate su coperture, che mettono i giocatori e la loro squadra contro varie configurazioni di nemici robotici.
Finora tutto normale, ma Binary Domain non consente ai giocatori di abituarsi al solito , loop del tiro a segno come molti giochi simili dell’epoca. I nemici controllati dall’IA in realtà puniscono le tattiche pigre tentando di fiancheggiare o bombardare posizioni a lungo detenute. Anticipare questo e contrastarlo con comandi di squadra intelligenti e movimenti proattivi è ciò che vince la giornata, e farlo diventa più importante man mano che si entra nel gioco.
Anche il sistema”Consequence”di Binary Domain entra in gioco durante tutto il gioco l’esperienza. I membri della squadra reagiscono e si comportano in modo diverso a seconda di come vengono trattati e delle prestazioni del giocatore in battaglia. Relazioni aspre, decisioni sbagliate e leadership scadente si traducono in unità meno efficaci poiché, beh, nessuno vuole combattere per un cattivo leader. È vero anche il contrario, e ovviamente si rifletterà anche in quale finale si finisce per ottenere anche quello. Tutto questo per dire che Binary Domain, anche se forse derivato nei tratti generali, offre comunque un’esperienza sparatutto che è una spanna sopra quella della maggior parte degli altri membri del genere.
Prey >
È piuttosto divertente pensare a un gioco pubblicato nel 2017 come un”classico di culto”, eppure ha tutti i tratti distintivi di uno. È uscito con recensioni entusiastiche da moltissimi punti vendita, incluso questo; ha un ciclo di gioco solido come una roccia, una premessa unica, una quantità impressionante di libertà del giocatore, un’atmosfera fantastica… e ancora non è riuscito a catturare l’attenzione della più ampia popolazione di giocatori. Prey è arrivato piuttosto in alto nelle classifiche di vendita nel Regno Unito e in Giappone al momento del rilascio, ma sembra che le vendite iniziali siano state comunque deludenti e siano ulteriormente diminuite dopo la settimana del lancio.
Assieme a Deathloop e forse ad Alien: Isolation, Prey è attualmente al vertice dello stile di gioco”immersive sim”. Presenta ai giocatori obiettivi semplici, anche vaghi, e poi li lascia a capire tutto, dal modo migliore per eseguirli, a come arriveranno dove devono andare. Supponiamo che ci sia un oggetto chiave nel mezzo di una stiva piena di nemici.
I giocatori potrebbero semplicemente caricarsi, far esplodere tutto con il loro fucile e afferrarlo, ma questa è solo un’opzione. Potrebbero invece insinuarsi silenziosamente attraverso una presa d’aria, utilizzare un generatore di rumore per raccogliere tutti i nemici e poi risucchiarli e qualsiasi altra scomoda barriera in un buco nero temporaneo.
Loro potrebbero anche solo trasformarsi in una penna e rotolare fino alla cosa senza che nessuno ne sia più saggio. Prey è un gioco con una miriade di possibilità e i giocatori sono pienamente incoraggiati a esplorarne il maggior numero possibile. Aggiungete a questi temi abbastanza stimolanti e all’eccellente DLC Mooncrash, e avrete un gioco che molti giocatori là fuori non crederanno di essersi persi.
È davvero un peccato che questi giochi, e molti altri come loro, non abbiano ottenuto il successo e il riconoscimento che meritavano. In un mondo perfetto, le buone idee e l’ottimo gameplay verrebbero sempre premiati, ma la sfortunata realtà è che spesso non lo sono. Tuttavia, questa situazione è, in un modo strano, una specie di vantaggio per i giocatori. Sicuramente potremmo non avere mai più qualcosa come Ghost Trick o Beyond Good and Evil, ma in cambio avremo qualcosa di unico e speciale da apprezzare e ricordare. Un po’di più sarebbe ovviamente gradito, quindi speriamo che alcune delle caratteristiche e delle idee viste in questi e altri classici di culto vengano mantenute nelle versioni future.