Desde o Detective Comics #1062 de julho de 2022, o aclamado criador de quadrinhos Ram V tem fornecido uma visão assustadoramente etérea de Batman e seu papel em Gotham City.
Recentemente, a misteriosa e poderosa família Orgham voltou à cidade, revelando que eles tinham uma extensa conexão com Gotham e as famílias que ajudaram a moldá-la no movimentado local do Universo DC que é hoje. Com Bruce Wayne superado e dominado a cada passo, ele está prestes a recorrer a uma fonte improvável de ajuda enquanto a abordagem elegíaca e cerebral de Ram para o Cavaleiro das Trevas continua em Detective Comics # 1070 de março.
Acompanhado pelo artista Stefano Raffaele, o colorista Adriano Lucas e a letrista Ariana Maher, Batman aprende mais sobre os Orghams e suas antigas ligações compartilhadas com Ra’s al Ghul e a Liga dos Assassinos enquanto ameaças monstruosas apodrecem nos cantos esquecidos de Gotham. E embora Batman tenha sobrevivido por pouco a seus encontros anteriores com os Orghams e seus asseclas, o demoníaco Azmer, a luta está longe de terminar, pois ele enfrenta um desafio ainda mais punitivo à sua frente.
Em uma entrevista exclusiva. com Newsarama, Ram V revela as histórias ocultas e inspirações por trás da renovada batalha pela alma de Gotham, faz as grandes questões existenciais sobre o verdadeiro papel do Cavaleiro das Trevas em Gotham e provoca os leitores o que podem esperar de sua próxima série de quadrinhos The Vigil, reunindo um novo elenco de super-heróis indianos para o DCU este ano.
(Crédito da imagem: DC Comics)
Sam Stone para Newsarama: Ram, tantos escritores se referem a Gotham City como um personagem em suas histórias, mas sua Detective Comics dirige lugares que axioma frontal e central, você não está falando de boca em boca. Como foi posicionar tanto desta história nesta história oculta para Gotham que se estende ainda mais para trás do que a fundação da cidade?
Ram V: Você não é errado em dizer que Gotham é um personagem, mas eu já fiz um livro do próprio criador há algum tempo chamado Paradiso, onde investiguei a ideia de uma cidade como personagem. Eu queria fazer algo um pouco mais sutil aqui, perguntando: “O que você acha de Gotham?” para os leitores, Batman, os vilões e outros personagens. Uma das coisas mais bonitas sobre as cidades é que elas significam coisas tão diferentes para pessoas diferentes. Dependendo de que estrato da sociedade eles são, quais são seus interesses, de que lado do argumento político eles caem, cada cidade é uma experiência completamente diferente para cada pessoa.
Quando cheguei a isso, Cheguei a isso com a ideia de que o tropo mais imediatamente tangível é que Batman está sempre salvando Gotham. O que isso significa? Ele está salvando a arquitetura da cidade, ele está salvando a história, seu povo? Se sim, que tipo de pessoas você está salvando? Quais pessoas você está salvando? As pessoas das quais você os está salvando não são pessoas de Gotham?
Sinto que nunca tinha visto esse tipo de complexidade abordada em uma história em quadrinhos que é claramente sobre uma pessoa e seu relacionamento para a cidade deles. Parte de toda a coisa operística era interrogar o personagem de Batman por meio de seu cenário, ambiente e suas interações com este lugar que tem tanta história emocional e ancoragem para Batman. Essa era a direção que eu queria levar.
Sim, Gotham é um personagem, mas estou mais interessado no que isso significa para você. É uma cidade má, uma cidade adorável, um lugar de prédios, um lugar onde sua mãe e seu pai tinham uma loja? Essas são pinceladas tão diferentes e emocionais para desenvolver uma história.
(Crédito da imagem: DC Comics)
Estamos vendo todos esses diferentes personagens oferecerem informações sobre o Batman, incluindo Mr. Freeze, Two-Face e Jim Gordon, enquanto Bruce Wayne está em uma crise existencial com a forma como ele se vê. Como você queria refratar o lugar do Batman por meio dessas diferentes perspectivas?
Sempre fui um escritor muito voltado para o personagem. Eu sinto que o enredo supera as boas-vindas muito rapidamente se você não tiver personagens que seguem esse enredo sinuoso. Isso também foi planejado para um longo prazo e você pode planejar um enredo muito longo, mas os olhos das pessoas começarão a ficar vidrados eventualmente.
Tive essa experiência com praticamente tudo que fiz, mas particularmente com Swamp [Thing] onde, quando as pessoas entravam, havia isso, “este não é Alec Holland, então não estou interessado” ou “este não é meu Swamp Thing”. Ao longo da corrida, as pessoas diziam: “Eu realmente entendo o personagem agora. Estou muito investido em suas vitórias e fracassos.”
Sinto que estou vendo um arco semelhante com Detective Comics, onde no início as pessoas diziam: “O que é isso? Isso é um pouco lento? O que é essa coisa de ópera? Eu não entendo! Mas uma ou duas edições, as pessoas não conseguiam desviar o olhar. Eles ficaram tipo, “O que está acontecendo com o Two-Face? O que está acontecendo com o Sr. Freeze? O que está acontecendo com o Batman?”
Eu realmente acho que essa é a maneira de contar uma história interessante, ter essa perspectiva sobre o que Freeze pensa que é seu relacionamento com o Batman. Nós sempre o vemos como um observador em terceira pessoa e julgamos Freeze, mas achei que foi uma reviravolta interessante para Freeze julgar Batman e seu relacionamento com Gotham e, da mesma forma, com Duas-Caras.
Vamos ver isso com mais alguns vilões antes de fazermos esta importante pergunta: “Batman, se você alega salvar Gotham em todas as aventuras e essas pessoas ainda são essas pessoas quebradas e melancólicas sem lugar para ficar nesta cidade, você realmente salvou Gotham ou qualquer uma dessas pessoas? uma resposta que, para mim, ressignifica quem é o Batman em relação a esta cidade – pelo menos do jeito que eu a vejo.
(Crédito da imagem: DC Comics)
Com Lazarus Planet, muito da paisagem DC mudou. Como a premissa de Lazarus Planet informou a direção ou talvez serviu como um catalisador para certos elementos de sua história de Detective Comics?
Ainda não. Estou tentando não dar muitos spoilers, mas, começando com [edição] # 1070, estamos entrando nesse território com Talia, a Liga dos Assassinos e sua história compartilhada com os Orghams. Entre Detective Comics #1070-1073, teremos algumas revelações sobre a história de Ra’s al Ghul, como os Poços de Lázaro surgiram, de onde veio esse poder e por que a Liga dos Assassinos e os Orghams historicamente estiveram em desacordo um com o outro e por que esse conflito de eras está chegando ao auge em Gotham bem debaixo do nariz de Batman e ele nem sabe disso ainda.
Vemos muito do Wayne em Gotham, mas também aprendemos que os Orghams são mais ricos e têm raízes mais profundas. Como você queria posicionar os Orghams para a história de Gotham em comparação com os Waynes?
Eu sinto que muitas pessoas fazem essa afirmação porque é uma declaração legal fazer isso, “Se ao menos Bruce Wayne investiu seu dinheiro em Gotham, seria um lugar muito melhor.” Eu meio que queria desafiar a ideia por trás disso porque, pessoalmente, venho de uma economia do terceiro mundo que, ao longo da última década, se reinventou para se tornar uma das economias de desenvolvimento mais rápido do mundo.
Muita gente, de repente, tinha muito dinheiro. Isso tornou a Índia melhor? Não sei, é uma pergunta muito difícil de responder porque, fundamentalmente, o dinheiro é amoral. Não importa quanto dinheiro você coloque nele, é quem está colocando o dinheiro – suas intenções, suas ideologias – que vai definir se o dinheiro faz coisas boas ou ruins.
Falando de Bruce O dinheiro de Wayne como essa força independente para o bem é ridículo, porque veja todos os exemplos de pessoas com dinheiro investindo-o em – [tosse falsa] Twitter – veja o que isso faz. Como o dinheiro é uma força tão amoral, pode ser uma força para o bem ou uma força de mudança que você nunca desejou em primeiro lugar.
(Crédito da imagem: DC Comics)
Temos que agradecer a Stefano Raffaele. Ele tem grandes sequências de ação cinética chegando e sua arte é assombrosa e visceral à sua maneira. Como foi trabalhar com Stefano para dar vida a essa história?
Minha parte favorita de trabalhar com Stefano é seu poder de atuação. Claro que ele é um artista de super-heróis estabelecido trabalhando em Detective Comics, então é claro que ele vai fazer os grandes momentos bombásticos muito bem, mas eu não acho que aquela página recente [de Detective Comics #1069] com Gordon e Bruce teria funcionaria tão bem se Stefano não entendesse as nuances das expressões faciais e da atuação, e isso é realmente difícil de fazer.
Não sei quem disse isso, mas alguém perguntou a outro artista consagrado sobre histórias em quadrinhos art e eles disseram: “Claro, você pode desenhar super-heróis, mas você pode desenhar uma cadeira?” Parece irreverente, mas esse é realmente o desafio. Você pode desenhar de forma significativa duas pessoas apenas conversando e fazer com que pareça emocionalmente impactante? Stefano o tirou do parque nesse sentido, tanto em Detective Comics # 1069 quanto na próxima edição com Bruce visitando os túmulos de seus pais. Eu realmente admiro e gosto disso em trabalhar com Stefano.
(Crédito da imagem: DC Comics)
Você e eu conversamos antes sobre o quanto Batman: The Animated Series tem inspirou sua abordagem do Batman e do Universo DC. Que influências você queria trazer de The Animated Series aqui e como você queria trazer sua própria sensibilidade de contar histórias para eles?
Fundamentalmente, acho que The Animated Series funciona como uma série de one-shots. Ele tem narrativas maiores aqui e ali, mas, em grande parte, não está tentando construir uma declaração abrangente sobre Batman ou Gotham. Ele faz seus episódios únicos muito bem, todos focados no personagem e todos focados em desenvolver sua compreensão de Bruce Wayne e o elenco de personagens que cercam o Batman. Eu sinto que essa é a parte que eu trouxe para o que de outra forma seria um arco de quadrinhos. Esperançosamente, no final deste arco de 20-30 edições, você pelo menos fará perguntas interessantes sobre como esse personagem existe em sua cidade e no elenco de apoio.
Com a série animada, estou trazendo isso foco no personagem e estética neogótica onde, simultaneamente, as coisas pareciam bombásticas, mas também pareciam old school, noir do final dos anos 80. Eu sinto que isso realmente funcionou para o livro, onde há aquela estética noir e aquele foco no personagem, mas também estamos fazendo algo bombástico. Não necessariamente o bombástico onde os personagens estão pulando de telhados e socando uns aos outros, mas bombástico em termos de olhar para o vestido deslumbrante que Talia está usando enquanto ela está neste teatro proclamando seu amor por Bruce, coisas assim.
Eu acho que a vibração gótica e operística vem desse ângulo. Eu acho que é interessante para os artistas também porque você tem dois caras prestes a brigar, mas então você pergunta ao Ivan Reis se ele pode desenhar uma cena de um casamento no deserto e ele diz: “Sim, essa é a minha jam! Eu adoraria fazer isso!” É muito legal deixar seus colaboradores empolgados também.
(Crédito da imagem: DC Comics)
Vamos falar sobre The Vigil. O que você queria trazer para o DCU com esse conjunto específico de personagens?
Quando comecei a escrever quadrinhos, e talvez quatro ou cinco edições para escrever histórias para DC, cheguei ao editores e disse: “Acho que o DCU precisa de mais personagens indianos”, e muito do meu trabalho foi desenvolvido com o desenvolvimento desses personagens também. Randhir Singh era um personagem que existia em Jack Kirby’s Demon e ninguém fazia nada com o personagem há anos e de repente [eu dei a ele] um arco de quatro edições em Liga da Justiça Sombria.
Fui capaz para dizer: “Aqui está o que é ser um sikh. É nisso que eles realmente acreditam.” Agora Randhir Singh-anteriormente conhecido como Randu Singh-não é mais um cara de turbante que aparece com habilidades ESP. Este é um sikh e agora você sabe como é e o que isso significa. Quero trazer esse tipo de autenticidade e verdade para muitos personagens e quero que eles venham da Índia.
Quero que as pessoas saibam como é a Índia contemporânea e moderna. Essa foi uma escolha estética muito interessante, a natureza contemporânea e moderna dela, porque o primeiro instinto de ambientar algo na Índia é ir com a mitologia, o misticismo e os aspectos metafísicos e espirituais disso, mas, é claro, isso é clichê, cheio de com estereótipos e onde muitas narrativas tendem a ir.
Comecei lendo quadrinhos na Índia, sendo muito amigo dos fãs da Patrulha do Destino, então disse à DC:”Vamos fazer um conjunto de personagens na Índia, mas vamos fazê-los como a Patrulha do Destino”, porque, se você pegar as obsessões de coisas como Patrulha do Destino ou Planetário ou qualquer coisa do WildStorm, eles olharam para aspectos da ficção científica americana. Você olha para eles e eles são irônicos, com o que Doom Patrol ou Planetary fizeram, olhando para a espionagem noir moderna.
Eles eram amplamente centrados nos americanos ou europeus do que essas coisas quis dizer, mas agora você pega essas coisas e as traz para a Índia e começa a ter histórias realmente estranhas e estranhas. As histórias de conspiração na América são sobre satélites nos espionando e olhando em nossos cérebros, enquanto as histórias de conspiração na Índia são sobre encontrar uma câmara sob um templo no sul da Índia que contém mais ouro do que a economia de um pequeno país. O que aconteceu com aquele ouro, para onde foi e o que estão fazendo com ele? Ninguém sabe! Eles são diferentes tipos de teorias da conspiração, eles vêm de lugares diferentes.
A Índia também tinha uma série de histórias em quadrinhos muito estranhas apresentando versões claramente não autorizadas de Batman, Superman e outros heróis do DCU. Agora que estou escrevendo no DCU e tirando o contexto da história indiana, de repente posso fazer coisas com isso. Se as realidades alternativas forem verdadeiras, há uma versão falsificada do Batman por aí. Esse tipo de coisa é realmente interessante para mim e traz a Índia, de certa forma para pessoas que talvez não saibam que esse lado da Índia existe, para o DCU.
Já fiz coisas assim antes com The Muitas mortes de Laila Starr, Grafity’s Wall e These Savage Shores, mas estou animado para fazer isso com algo que é totalmente super-herói e está muito arraigado no DCU. Esses não são personagens da Índia sobre os quais você está ouvindo, são personagens que estão em Gotham, roubando de Lex Luthor, que vão enfrentar o Capuz Vermelho em algum momento. Esses são personagens que fazem parte do DCU.
(Crédito da imagem: DC Comics)
Ram, o que mais você pode provocar no segundo ato de esta história de abertura da Detective Comics?
Se você pensou que Batman estava com problemas no primeiro arco – acho que ele foi espancado três vezes e teve que se recuperar – você ainda não viu nada. [risos] Vamos colocar o Batman em apuros. Não acho que colocamos Bruce, pelo menos não na memória recente, nesse tipo de perigo. Não é apenas uma ameaça física à sua vida, mas também uma ameaça existencial ao seu lugar como Batman em Gotham.
Além disso, muitas pessoas vieram a este livro por sua estética, que dissemos que iria para ser operístico e gótico, mas ninguém disse que tinha que ficar assim em sua totalidade. Estamos ansiosos para fazer arcos góticos e operísticos, mas inspirados em Sergio Leone Spaghetti Westerns, e há um arco inspirado em David Lynch chegando. A visão estética do livro vai mudar com cada um desses atos, então fique ligado, fica muito mais estranho!
Detetive Comics #1070 começa a ser vendido em 28 de março.
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