Aperte seu cinto de ferramentas, garoto. Estamos entrando.
Se já houve um momento para a Nintendo se expandir além dos jogos e entrar na indústria cinematográfica, é agora. Com o sucesso estrondoso do Nintendo Switch e um fluxo contínuo de títulos que superam facilmente a marca de dez milhões em vendas, este é sem dúvida o mais popular da empresa em seus mais de 100 anos de história.
E isso a popularidade só pode crescer à medida que os millennials que estão com a marca desde os primeiros dias das caixinhas cinzas estão começando a ter suas próprias famílias, apresentando seus filhos aos encanadores, princesas e plantas piranhas que definiram suas vidas. Este é um horário nobre para a Nintendo lançar um produto que atrairá a geração original de fãs da Nintendo e aqueles que carregarão a tocha no futuro, e lançar um filme de animação brilhante e bonito é uma maneira perfeita de fazer isso. isso.
Eu só queria que tivesse escolhido uma empresa melhor do que a Illumination para fazer isso.
Captura de tela via iluminação
O filme Super Mario Bros.
Dirigido por Aaron Horvath e Michael Jelenic
Escrito por Matthew Fogel
Produzido por Universal Pictures, Illumination, Nintendo
Lançamento: 5 de abril de 2023
Por toda a algazarra e tumulto que tivemos de suportar nos meses após a revelação de que Chris Pratt daria voz a Mario, deveria ter sido nisso que as pessoas se concentraram. Apesar de seu impressionante sucesso de bilheteria, Illumination realmente não faz bons filmes. Seu primeiro filme, Despicable Me, é o único filme da empresa com uma pontuação no Rotten Tomatoes acima de 80% e uma pontuação no Metacritic acima de 70. Eu sei que o filme Super Mario Bros. , mas não vamos fingir que esta empresa não está por aí apenas aproveitando a popularidade de seus Minions. Illumination não é um estúdio que vai arriscar ou tentar subverter as expectativas. Ele tem um manual gasto que segue com cada um de seus filmes, incluindo o filme Super Mario Bros.
Isso não significa que não haja amor pela propriedade aqui. A equipe de animação fez um trabalho incrível ao trazer cada centímetro do Mushroom Kingdom e além para a tela grande. A direção de arte pode ser excessivamente limpa e sem personalidade única, mas parece boa o suficiente. E muita atenção foi dada à implementação de muitos elementos diferentes dos jogos no mundo, dizendo ao público que os cineastas têm mais do que apenas conhecimento superficial e apreciação da série que estão adaptando.
O mesmo pode ser dito da música do filme. O compositor Brian Tyler fez um trabalho fantástico incorporando perfeitamente tantos trabalhos de Koji Kondo em sua trilha sonora original. É indiscutivelmente a melhor parte do filme, e é por isso que é tão decepcionante que várias sequências foram injetadas com canções pop previsíveis, em vez de deixar Tyler fazer sua mágica. E quando digo canções pop previsíveis, quero dizer previsíveis. Ninguém deveria estar usando “Holding Out for a Hero” após a queda do microfone de Jennifer Saunders em Shrek 2, “Battle Without Honor or Humanity” foi feito até a morte, e ir com “Take On Me” do a-ha para uma breve sequência de kart foi o suficiente para me tirar do filme. Surpreendentemente, foi a dublagem que conseguiu me trazer de volta.
Está claro que Jack Black está se divertindo em seu papel como Bowser, mas ele não é o único que está dando tudo de si em sua atuação. Keegan-Michael Key, que interpreta o sapo central do filme, é excelente, assim como Kevin Michael Richardson (Kamek) e Fred Armisen (Cranky Kong), que parece estar canalizando cerca de seis de seus diferentes personagens do SNL para o papel. Apesar das discussões intermináveis e postagens de mídia social, Chris Pratt (Mario) está bem com um sotaque adjacente ao Brooklyn em camadas em cima de sua voz normal. Charlie Day (Luigi) adota a mesma abordagem, e os dois parecem irmãos. No extremo oposto do espectro, Anna-Taylor Joy (Princesa Peach) soa como Anna-Taylor Joy, enquanto Seth Rogen (Donkey Kong) decidiu tentar uma versão adolescente arrogante de si mesmo, completa com “a risada de Seth Rogen”./p>
A dublagem faz o trabalho, mesmo que a história que eles estão contando não o faça. O filme Super Mario Bros. tem um ritmo apressado após sua sequência de abertura no Brooklyn, não permitindo tempo para ideias originais ou desenvolvimento de personagens. Mario entra neste filme totalmente formado, já um empreendedor tenaz que pode se virar bem em um palco de plataforma. A princesa Peach também não se afasta muito de quando a conhecemos. Se eu fosse generoso com o termo, diria que o único personagem aqui que exibe algum crescimento é Luigi. Mas como ele está afastado durante a maior parte do filme, seu grande momento não tem o impacto que deveria.
É surpreendente quantos momentos deste filme não agradaram ao público na minha exibição. Enquanto alguns pontos provocaram risos de toda a multidão, incluindo este crítico, muitas de suas piadas mais óbvias falharam em gerar qualquer reação. Quase todas as suas sequências de ação caíram da mesma forma. A única coisa neste filme que recebeu algum tipo de resposta sustentada foi a sequência de Mario Kart. Assim que o primeiro kart apareceu na tela, todas as crianças ao meu redor começaram a gritar “Mario Kart 8” como se fossem as gaivotas de Procurando Nemo.
Captura de tela via iluminação
Além dessa cena, eu realmente não entendi nada as crianças no teatro estavam se envolvendo com o filme. Pode ser que eu não tenha conseguido ouvi-los por causa da criança ao meu lado que NÃO CALA A BOCA, ou pode ser que eles simplesmente não estivessem se conectando com um filme que parece estar tentando acelerar sozinho.
Com apenas 92 minutos, The Super Mario Bros. Movie não tem muito tempo para trabalhar. E os cineastas não fizeram nenhum favor a si mesmos ao tentar colocar o máximo que podiam em um tempo de execução tão curto. De Mario Kart a Smash Bros. a uma balada de Bowser, os cineastas provavelmente deveriam ter deixado Jack Black escrever sozinho, não há um momento de trégua ao longo deste filme. Mesmo quando os personagens se encontram em perigo, é resolvido tão rapidamente que me pergunto por que essa sequência foi incluída, além de usá-la como uma oportunidade de inserir mais algumas referências dos jogos.
Para ser claro. , não sou anti-referência. Não tenho necessariamente um problema com os cineastas, incluindo detalhes que conectam este filme aos jogos. Na verdade, gostei de alguns deles, principalmente por não terem medo de usar elementos dos títulos mais recentes da série (Cat Suit, Ice Flower) em vez de apenas seguir os clássicos. No entanto, muitas das referências aqui são tão inconseqüentes que foram claramente incluídas, que se dane a arma de Chekov, com a expectativa de que encontrarão seu caminho em 50 vídeos diferentes do YouTube sobre “Coisas que você perdeu no filme Super Mario Bros. Os cenários das primeiras cenas no Brooklyn estão repletos de referências antigas da Nintendo, o tipo projetado para transformar os adultos na platéia no meme Pointing Rick Dalton.
Captura de tela via iluminação
Novamente, as referências aqui seriam boas se estivessem em um filme tentando contar uma história interessante. Mas os filmes da Illumination não contam histórias interessantes. Talvez eles o façam no futuro com Mike White (School of Rock, The White Lotus) para escrever os próximos dois filmes do estúdio. Por enquanto, eles estão se contentando com uma experiência projetada para embaralhar o público de uma peça para outra o mais rápido possível, nunca pedindo que você pense sobre o que está vendo na tela.
O resultado final é que o filme Super Mario Bros. é uma peça de entretenimento bastante entorpecida. Já vi muitas pessoas online tentando desviar as críticas a este filme afirmando que é um filme infantil, mas essa é uma péssima linha de defesa. Só porque algo é feito para crianças não significa que deva ser superficial. As crianças são muito mais capazes e conscientes do que os adultos estão dispostos a dar-lhes crédito, e devemos oferecer-lhes mais do que literalmente colírio para os olhos, algo bonito de se ver que fornece sustento zero.
Ou, apenas faça um filme de Mario Kart porque parecia ser a única coisa com a qual as crianças na minha exibição realmente se importavam.