A adaptação de Mortal Kombat de 1995 da New Line sempre será superior às adaptações mais recentes UMA VITÓRIA IMPECÁVEL NA BOX OFFICE Em 18 de agosto de 1995, Mortal Kombat fez a transição das telas de televisão encharcadas de sangue para a tela prateada. Em seu fim de semana de estreia, o filme arrecadou mais de US$ 25 milhões no mercado interno. A batalha de ação ao vivo da New Line por Earthrealm atualmente ocupa o 51º lugar nos principais fins de semana de abertura do mês de agosto. Após 136 dias nos cinemas, o filme arrecadou mais de US$ 70 milhões. Todos os seus ganhos eram domésticos. Embora eu não acredite que os ganhos de bilheteria de um filme automaticamente o tornem bom, a quantidade de dinheiro que Mortal Kombat ganhou nos cinemas é reveladora. A adaptação live-action de Super Mario Bros. faturou pouco mais de US$ 8,5 milhões durante o fim de semana de estreia e apenas US$ 20,9 milhões de seu orçamento de US$ 48 milhões durante toda a temporada. Embora ambos os filmes tenham níveis diferentes de qualidade, o fato de Mortal Kombat ter superado o mascote estrela de um fabricante de console é alucinante. Sem mencionar que a falta de sucesso de Super Mario Bros. provavelmente alterou a opinião de algumas pessoas sobre filmes de videogame. No entanto, o Mortal Kombat de 1995 mostrou o que um filme de videogame pode e deve ser. Não apenas para outros videogames, mas para a própria franquia. UM KOMBATANTE MAIS QUE DIGNO Quando você olha para a versão do jogo do enredo de Mortal Kombat, é muito simples (sem trocadilhos). É um jogo de luta onde personagens de diferentes reinos lutam pela posse e, em alguns casos, pela proteção de Earthrealm. Onde surpresa, os guerreiros de Outworld puxaram um Golden State Warriors de 2016 e abriram uma vantagem de 3-1 para Raiden e seus protetores de Earthrealm. No entanto, o escritor Kevin Droney encontrou uma maneira de construir a visão dos co-criadores Ed Boon e John Tobias. Ele pegou a biografia do personagem de Liu Kang de Mortal Kombat II e tornou ainda mais pessoal. Como o primeiro filme serve como uma história de origem, Liu Kang não retorna ao Templo do Lótus Branco depois de vencer o torneio que está em ruínas. Em vez disso, ele vê a morte de seu irmão Chan nas mãos de Shang Tsung. Cada protagonista tem uma razão legítima para entrar inicialmente no torneio. Cada um inclui a perda de alguém ou algo importante para eles. Liu Kang perdeu seu irmão, o parceiro de Sonya foi morto por Kano e Johnny Cage perdeu sua reputação depois que a imprensa o vê como um falso artista marcial. o filme. Cada personagem tem seu próprio objetivo fora do heroísmo. É o que os torna relacionáveis. Uma das minhas maiores preocupações em filmes (especialmente quando se trata de adaptações de videogames como a reinicialização de 2021) é o(s) escritor(es) sentirem que o público precisa de um personagem original para se relacionar. A perda é a coisa mais relacionável em todas as nossas vidas. O pensamento de perder ou possivelmente perder alguém e/ou algo é o que nos faz relacionar com os personagens do filme. UM COMBATE ORIGINAL NÃO FAZ UMA HISTÓRIA BOA A reinicialização de 2021 de Mortal Kombat introduziu um novo protagonista original chamado Cole Young. Em relação ao enredo, ele é realmente apenas um MacGuffin que está lá para ser o recipiente para o público. Em vez de criá-lo e usá-lo, a reinicialização poderia ter usado o Great Kung Lao como protagonista, permitindo que futuros videogames preenchessem quaisquer espaços entre os eventos do filme (especialmente após o que aconteceu no final da história de Mortal Kombat 11). Para quem não sabe, o Grande Kung Lao foi a primeira pessoa a lutar em nome de Earthrealm e derrotar Shang Tsung 500 anos antes de Liu Kang. Eu entendo não querer usar Liu Kang como protagonista principal no primeiro filme, então por que não fazer uma prequela e construir Liu Kang? Fazer isso permitiria que a New Line criasse um universo cinematográfico baseado nesses personagens famosos que têm toneladas de substância porque os filmes os concretizam e usam coisas como uma perda para torná-los relacionáveis. Se você quiser atrair um novo público, comece do início. Mas se você quer fazer os fãs comemorarem, então use o folclore para nos dar algo que eles nunca viram feito antes. Não apenas repetidamente nos dê brigas com personagens que conhecemos. Se as adaptações futuras forem primeiro as lutas, depois a história, então é melhor eu jogar os jogos. O roteiro do filme de 1995 provou que se levado a sério, adaptações da propriedade podem ser mais do que apenas adaptações. Eles podem ser aventuras memoráveis ​​cheias de vingança, imaginação e cenas de luta no meio, tudo ocorrendo dentro de um universo bem elaborado. Quando as pessoas me perguntam: “O que você esperava que fosse um filme sobre Mortal Kombat?” em referência à reinicialização, minha resposta é sempre que poderia ter sido mais. A reinicialização abandonou tudo o que tornava o original atemporal. Kevin Droney, que escreveu o filme de 1995, não voltou para escrever Mortal Kombat: Annihilation, de 1997, e isso mostra. Droney se sentiu um verdadeiro fã, ele entendeu o que torna os personagens especiais fora de seus famosos ataques. A história de fundo de Scorpion tem sido muito importante recentemente, admiro que Droney não tenha sentido a necessidade de contá-la. É para o Mortal Kombat o que o Tio Ben leva um tiro é para o Homem-Aranha. Em vez de construir a história de fundo de Sub-Zero e Scorpion, Droney se concentrou em vilões secundários como Kano e Goro. Ele sempre reinará supremo quando comparado a parcelas atuais e futuras por causa das pessoas por trás dele. Eu entendo que as pessoas querem ver fatalidades e lutas sangrentas na tela em um cenário de ação ao vivo. Mas eles realmente não deveriam ser o que orienta uma franquia de filmes. Coloque-os lá porque é por isso que Mortal Kombat ficou conhecido – eles são o que criaram o Entertainment Software Ratings Board (ESRB), afinal. No entanto, sua recompensa é muito melhor quando você os constrói através da história da maneira que o original fez. ESCOLHA SEU ESTÁGIO COM SABEDORIA O design do cenário é fundamental em qualquer filme, especialmente Mortal Kombat. A versão de 1995 tinha locações e cenários de tirar o fôlego. Sua versão de Outworld carregava uma sensação de estranheza sobre o que poderia acontecer com Earthrealm. As áreas da ilha de Shang Tsung pareciam habitadas e naturais (mesmo que seus habitantes decididamente não fossem), enquanto os cenários na versão de 2021 pareciam sem graça e vazios. Não havia torres góticas ou prédios quebrados de torneios anteriores que compunham Outworld. Apenas quilômetros de solo escurecido, um deserto sem qualidades memoráveis. No geral, o filme parecia não ter orçamento, quando na verdade tinha um orçamento de US$ 55 milhões. Mortal Kombat: Aniquilação tinha um orçamento de US$ 30 milhões. Então, com US $ 55 milhões, a reinicialização poderia ter cenários melhores e locais mais animados quando se tratava de Outworld, o campo de treinamento dos heróis, pelo menos. Olha, eu sou apenas um fã obstinado de Mortal Kombat , e tudo que eu quero de filmes futuros é que as pessoas por trás deles percebam completamente o potencial do que um filme de Mortal Kombat pode ser. Nunca entro nas coisas querendo que sejam ruins ou que falhem, só posso comentar o que vi. Sendo franco, o que vi não me deixa esperançoso para o futuro – mas adoraria estar errado. PRÓXIMO: Tekken World Tour 2022 traz de volta eventos presenciais muito esperados

A adaptação cinematográfica de 1995 mostrou que Mortal Kombat poderia ser muito mais do que apenas um filme baseado em um torneio de karatê.