L’écrivain Ethan Sacks et sa fille Naomi créent ensemble leur première histoire pour Syzygy Comics, intitulée A Haunted Girl. Avec l’artiste Marco Lorenzana, ils racontent l’histoire d’une jeune femme qui traverse une crise de santé mentale avec des enjeux qui vont bien au-delà de sa propre vie.
Et pour Ethan et Naomi Sacks, A Haunted Girl est bien plus qu’une histoire-c’est une expérience de liaison tirée de la propre expérience de Naomi avec la dépression et les idées suicidaires. Maintenant, plusieurs années après la crise de la famille Sacks, ils abordent leur guérison et leurs traumatismes grâce au pouvoir de la narration.
Annoncé brièvement à WonderCon, A Haunted Girl sera publié à l’automne 2023 via Syzygy Comics, un nouveau Image Comics empreinte dirigée par le vétéran de l’industrie Chris Ryall.
Maintenant, Ethan Sacks s’ouvre à Newsarama sur l’histoire derrière l’histoire, ce que c’est que de travailler avec votre fille sur sa première bande dessinée, et ce qu’il espère que les lecteurs retiendront de l’histoire profondément personnelle d’une famille en crise.
Nous avons également un premier aperçu de certains dessins préliminaires utilisés pour présenter l’histoire, l’art final étant toujours en cours.
(Crédit image: Ethan Sacks)
Newsarama : Ethan, vous co-écrivez A Haunted Girl avec votre fille Naomi, et je sais que c’est une histoire incroyablement personnelle pour vous deux. Comment est née l’idée de faire cette bande dessinée ensemble ?
Ethan Sacks : L’idée originale de cette histoire m’est venue dans une salle d’attente d’hôpital il y a quatre ans. À l’époque, ma fille venait de recevoir un diagnostic de dépression majeure, d’anxiété et d’idées suicidaires. Nous avons tous dû soudainement apprendre à naviguer dans des eaux dont nous ignorions auparavant l’existence.
C’est à ce début de notre parcours de santé mentale en famille que j’ai inventé une histoire qui pourrait inspirer elle et d’autres adolescents luttant contre ce qui est vraiment une épidémie croissante. Un conte mettant en vedette un protagoniste qui canalise cette peur, mais qui la surmonte finalement. L’histoire d’une fille déprimée qui découvre qu’elle est la seule personne qui peut sauver tout le monde.
Mon partenaire créatif, l’artiste Marco Lorenzana, a immédiatement compris la mission et a passé des années à peaufiner les visuels époustouflants.
Mais ce n’est que récemment que nous avons trouvé l’ingrédient manquant : quatre ans plus tard, ma fille a fait d’énormes progrès et a atteint un stade où elle peut nous aider à écrire cette histoire.
Notre objectif commun est de faire en sorte que cette série soit une histoire d’horreur divertissante pour tout le monde, tout en étant en même temps un conte inspirant pour tous ceux qui traversent des luttes similaires.
Nrama : Que pouvez-vous nous dire sur l’histoire de A Haunted Fille ?
Sacks : Cleo, une adolescente américano-japonaise adoptée dont l’anxiété et la dépression la poussent à des pensées suicidaires, vient de sortir de l’hôpital et essaie sans succès de réintégrer son ancienne vie. Ce qu’elle ne sait pas, c’est que sa plus grande lutte ne fait que commencer… et ça va être terrifiant.
A Haunted Girl est une horreur surnaturelle en quatre numéros avec des thèmes assez profonds à venir cet automne de Syzygy Publishing et Image Comics.
Le slogan résume le mieux : le destin de toute vie sur Terre dépend d’une fille qui ne sait pas si elle veut vivre.
Nrama: Comment cela s’est-il passé aux côtés de votre fille sur cette histoire? Comment cela a-t-il changé votre point de vue sur un processus dans lequel vous êtes impliqué depuis longtemps ?
Sacks : Ma fille est étudiante à plein temps, alors il y a eu beaucoup de travail autour de son horaire académique. Nous avons décomposé l’histoire complète, numéro par numéro, scène par scène, pendant ses vacances d’hiver.
Ensuite, j’ai écrit le modèle du scénario, en définissant le nombre de panneaux et la majorité des descriptions de panneaux. Elle se précipitait et écrivait les scènes de la séance de thérapie, ainsi que tous les dialogues pour Cleo, ses camarades de classe adolescents et son thérapeute. Ma fille est à moitié japonaise, parle la langue et connaît la culture, et avec l’aide de sa mère (et de ma femme), a beaucoup aidé sur quelques autres séquences.
Nous travaillons à partir d’un script il s’agit d’un document partagé et de questions posées par chat vidéo.
Fondamentalement, j’apporte les connaissances nécessaires pour créer une bande dessinée, elle apporte l’authenticité à l’expérience de Cleo.
Nrama: Vous travaillez avec l’artiste Marco Lorenzana, le coloriste Andres Mossa et le lettreur Jaime Martinez. Comment cela s’est-il passé avec eux sur A Haunted Girl ? Qu’est-ce qui les a fait se sentir comme les bons collaborateurs pour une histoire aussi personnelle et importante ?
(Crédit image : Ethan Sacks) (s’ouvre dans un nouvel onglet)
Sacks : Marco est le troisième membre de notre trio puissant. C’est un artiste doué, mais c’est tout aussi important notre partenaire créatif.
Nous nous sommes associés il y a deux ans sur un one-shot appartenant à un créateur appelé Intrusion, de Magma Comix et Heavy Metal, nous avons donc un rythme créatif cloué. De plus, il est un grand fan des films d’horreur japonais, qui sont vraiment une pierre de touche esthétique pour ce livre.
Son art vous fera peur. Mais il cloue aussi les petits moments émotionnels. Il vous fera pleurer puis vous fera crier.
Andres Mossa est l’un des meilleurs coloristes de l’industrie, et un collaborateur avec moi pendant mon temps sur Old Man Hawkeye et Old Man Quill. Il a élevé ces séries dans une qualité cinématographique qui, je pense, était une partie sous-estimée de leur succès. J’ai juré à l’époque que je retravaillerais avec lui-et nous y sommes.
Et Jaimie Martinez, qui complète le groupe, a été la lettre attachée au projet depuis que nous avons commencé. Il est inventif et talentueux, et nous avons de la chance de l’avoir.
Nrama : Vous m’avez mentionné que vous et Naomi travailliez avec des lecteurs de sensibilité, y compris un psychiatre sur A Haunted Girl pour vous assurer qu’il est exact représente le côté réel de ce genre d’expérience. Qu’est-ce que cela vous a appris sur le processus de création et son lien avec le type d’impact réel que les histoires peuvent avoir ?
Sacks : ils ont aidé à beaucoup de nuances pour rendre l’histoire plus réaliste. Oui, je sais, c’est une histoire surnaturelle, mais il s’agit aussi d’être hanté par des démons moins littéraux. Et nous étions déterminés à représenter cela avec précision. Les commentaires nous ont aidés à présenter la vie dans un service de psychiatrie pédiatrique et lors d’une séance de thérapie de la manière la plus authentique possible. Nous voulons que les personnes qui traversent elles-mêmes ces batailles se sentent vues.
Nous prévoyons également d’inclure des ressources approuvées par un professionnel en tant que service aux lecteurs.
Nrama : Une fille hantée publie via Syzygy Comics, une nouvelle empreinte d’image qui a quelques grands noms attachés. Qu’est-ce qui fait de Syzygy le bon foyer pour A Haunted Girl ?
Sacks : Chris Ryall, notre rédacteur en chef et éditeur, a créé en peu de temps un havre créatif dans le industrie de la bande dessinée. Nous sommes reconnaissants d’être une petite partie d’une liste Syzygy qui est en train de devenir l’équivalent de la gamme de frappeurs des Yankees de 1927, y compris le grand Francis Ford Coppola.
Mais Chris est plus qu’un éditeur, il est aussi un enseignant. Il nous a aidés à naviguer non seulement dans l’histoire, mais aussi dans l’aspect commercial du processus. Il est généreux avec ses connaissances durement acquises et a amélioré le livre.
Nrama : Que voulez-vous que les lecteurs sachent en entrant dans A Haunted Girl ?
Sacks : Je vais transformer la question, si cela ne vous dérange pas, en ce que j’espère que les lecteurs retireront de la lecture de A Haunted Girl :
Que lorsque vous vous sentez vous êtes au plus faible, vous avez une force intérieure à l’intérieur de vous.
Que, si vous luttez, ça s’améliore. Que, si quelqu’un que vous aimez est en difficulté, vous pouvez faire une différence dans sa vie.
Que vous n’êtes pas seul.
Que vous valez la peine de vous battre.
